Serafí Pitarra (Frederic Soler)

1839-1895

Frederic Soler (Barcelona, 1839-1895) dramaturg, poeta i empresari teatral. Màxim representant del teatre romàntic català, revitalitza amb èxit de públic el gènere popular amb obres de caràcter satíric i humorístic com: L’esquella de la torratxa (1864), El castell dels tres dragons (1865), entre d’altres, representades a la societat La Gata, signant amb el pseudònim «Serafí Pitarra». Més endavant, signant amb el seu nom, es decanta pel drama, que té molta acceptació del públic burgès, que s’hi veu representat, amb obres com Les joies de la Roser (1866) o Batalla de reines (1887), que rep un premi extraordinari de la Real Academia de la Lengua Española. 

Funda la societat Teatre Català, al Romea, de la qual n’és empresari. També conrea la poesia, tant la satírica com la culta, i és nomenat mestre en gai saber als Jocs Florals. 
 

Documentació: Gabriel Boloix.
Actualització: Carme Ros.

Castellano

Castellano

Frederic Soler (Barcelona, 1839-1895) fue dramaturgo, poeta y empresario teatral. Máximo representante del teatro romántico catalán, revitalizó con éxito de público el género popular con obras de tipo satírico y humorístico como L’esquella de la torratxa (1864) y El castell dels tres dragons (1865), entre otras, representadas en la sociedad La Gata, firmadas bajo el pseudónimo «Serafí Pitarra». Más adelante, firmando con su nombre, se decantó por el drama, con el que obtuvo mucha aceptación del público burgués que se veía representado en él, con obras como Les joies de la Roser (1866) o Batalla de reines (1887), que recibió un premio extraordinario de la Real Academia de la de la Lengua Española.

Fundó la sociedad Teatre Català, en el Teatro Romea, de la que fue empresario. También cultivó la poesía, tanto la satírica como la culta, y fue nombrado Mestre en Gai Saber en los Jocs Florals.

Documentación: Gabriel Boloix
Actualización: Carme Ros.

English

English

Frederic Soler (Barcelona, 1839 – 1895) was a playwright, poet and theatre impresario. He is an outstanding representative of Catalan romantic theatre and he successfully revived the popular style of theatre with satirical and humorous works such as L’esquella de la torratxa (The Small Bell in the Small Tower) (1864), El castell dels tres dragons (The Castle of the Three Dragons) (1865), amongst others which were performed in the La Gata society under the pseudonym of «Serafí Pitarra». Subsequently, and under his own name, he moved into drama, which was very well received in bourgeois society, in the form of works like Les joies de Roser (Roser’s Jewels) (1866) or Batalla de reines (Battle of Queens) (1887), the latter being awarded an extraordinary prize by the Royal Academy of Spanish Language.

He founded the society Teatre Català (Catalan Theatre) at the Romea theatre for which he was the impresario. He also wrote poetry, both satirical and refined, and he was nominated Mestre en Gai Saber (Master in the Art of Poetry) in the Barcelona Literary Contest, the Jocs Florals.

Documentation: Gabriel Boloix.
Up-date: Carme Ros.

Biografia

Frederic Soler i Hubert neix a Barcelona el 9 d’octubre de 1839, en el si d’una família menestral. Es queda orfe de mare de ben petit i el pare es torna a casar, però es mor aviat i, aleshores, Frederic es trasllada a viure a casa de l’oncle matern, Carles Hubert, rellotger. El seu oncle li dona la primera feina al seu establiment i li proporciona lectures diverses. Combina feina i estudis i als quinze anys actua per primer cop en grups de teatre d’afeccionats en espectacles de barri de tradició popular que representen les seves obres primerenques. La majoria d’aquests espectacles es fan en societats privades o en cases particulars.

A la dècada dels cinquanta, en els tallers juvenils situats en pisos llogats, on s’organitzen festes, reunions i representacions teatrals, comença a créixer un corrent crític enfront de la cultura burgesa ascendent. Soler comença a destacar-hi com a tertulià, actor, humorista i com a escriptor. Des d’aquells inicis ja reivindica un teatre popular escrit «amb el català que ara es parla», enfront de la llengua culta i arcaica dels Jocs Florals. Fa amistat amb personatges que temps a venir destacarien, com el polític Valentí Almirall, Eduard Vidal i Valenciano, Conrad Roure i Gonzal Serradara. Davant el triomfalisme que provoca en la societat burgesa la guerra d’Àfrica (1859-1860), Soler escriu peces com La botifarra de la llibertat i Les píndoles d’Holloway o la pau d’Espanya, on satiritza la campanya menada a l’Àfrica pel general Prim i els voluntaris catalans.

La primera estrena, fora de les societats privades i dels tallers, és al Teatre Odeon, el 1864, amb l’obra L’Esquella de la Torratxa, que es converteix en un èxit esclatant de públic i anima l’empresari de l’Odeon (Joaquim Dimas), el primer actor (Lleó Fontova) i Soler a fundar una societat teatral que s’anomena «La Gata», en el marc de la qual s’estrenen entre 1864 i 1866 una vintena de peces anomenades Gatades, que Frederic Soler signa amb el pseudònim de «Serafí Pitarra». Alterna la paròdia de les actituds heroiques, que tant agraden els modernistes, com El castell dels tres dragons (1865), amb els quadres de costums, obres que publica amb el títol de Singlots poètics.

Les obres satíriques de Soler són una provocació contínua a la moral burgesa i imperant d’aquell moment, cosa que li causa més d’un problema. Soler, tement que els escàndols no acabin repercutint en l’èxit de públic, decideix derivar el seu teatre cap al drama d’ambientació rural, desvinculant-se, així, de l’etiqueta d’humorista amb la qual va iniciar la seva primera etapa com a dramaturg. Amb aquest canvi, els erudits de l’època comencen a atorgar-li prestigi, manté el públic popular i, alhora, es guanya el públic burgès, que fins llavors havia menystingut.

A partir d’aquell moment firma com a Frederic Soler. Aquest canvi se situa l’any 1866, amb l’estrena del drama Les joies de la Roser, que el converteix en el màxim representant del teatre romàntic català. Coincideix que aquell any es casa amb la filla de Bernat-Agustí de Las Casas, propietari dels Jardins de Tívoli (actual passeig de Gràcia), de família influent a la ciutat. També aquell mateix any dissol la societat «La Gata» i en crea, l’any següent, una de nova anomenada «Teatre Català», al Teatre Romea, de la qual fou l’empresari fins a la seva mort. Entre els seus èxits, representats al Teatre Romea —alguns dels quals també es tradueixen al castellà— destaquen Les heures del mas (1869), L’àngel de la guarda (1872), La dida (1872), La creu de la masia (1873), en col·laboració amb Manuel de Lasarte, El ferrer de tall (1874), etc. Més endavant, Soler, que enveja el talent del jove Àngel Guimerà, i els seus èxits emergents, s’oposa a estrenar al Teatre Romea alguna de les obres del seu rival.

El darrer èxit important fou el drama Batalla de reines, estrenat el 1887, pel qual rep, entre altres guardons, un premi extraordinari de la Real Academia de la Lengua Española.

Com a poeta, és un versificador hàbil i provocatiu i escriu tant poemes satírics com cultes, recollits a Gra i palla (1857) i Nits de lluna (1886). Després d’uns anys d’infortuni guanya els Jocs Florals, convertint-se en Mestre en Gai Saber ja que guanya la Flor Natural, 1872; i el 1875, la Flor Natural i l’Englantina. N’és president fins al 1882.

Com a narrador, el 1874 publica el fulletó a L’any 35 a La Renaixença. El mateix any edita un volum de Narracions, a la «Biblioteca Catalana». Reïx, sobretot, amb una obra en castellà titulada La batalla de la vida (1873).

Tot i que als inicis simpatitza amb la Revolució de Setembre, aviat es decanta cap a posicions més conservadores, i rep amb conformitat l’adveniment de la Restauració. De tota manera, no abdica el seu catalanisme liberal i el 1885 és un dels fundadors del Centre Català i un assidu animador. En el I Congrés Catalanista de 1880 pronuncia un brillant i abrandat discurs.

Els darrers anys viu amargat per la por de perdre públic, i intenta incorporar-se als corrents nous, tot imitant l’estil d’Echegaray o provant d’emular els èxits del jove Àngel Guimerà, sense gaire fortuna: Judas de Kerioth (1889), Les claus de Girona (1893) i Jesús (1894) són obres representatives d’aquesta darrera etapa.

Mor a Barcelona el 4 de juliol del 1895. Pòstumament s’estrenen les obres El Comte Arnau i El campanar de Palma.

El 1906 s’inaugura un monument a Frederic Soler «Pitarra», esculpit per l’arquitecte Falqués, que es troba situat al final de la Rambla de Barcelona.

Les obres teatrals de l’autor, juntament amb les d’Àngel Guimerà i de Josep Maria de Sagarra, han estat de les més representades pels grups de teatre amateur catalans.

Premis

  • Jocs Florals de Barcelona, Englantina: Sibil·la i El mantell de la reina.
  • Jocs Florals de Barcelona, Flor natural (1872): Lo Baster de l’Esquirol.
  • Jocs Florals de Barcelona, Flor natural (1875): La cançó dels ocells.
  • Jocs Florals de Barcelona, Englantina (1875): Els companys de Sertori.
  • Jocs Florals de Barcelona (1879): El Dir de la gent.
  • Premi Especial del bisbe de Barcelona, de poesia: La bandera de Santa Eulàlia.
  • Premi Diputació de Lleida, de poesia: La batalla d’Ilerda.
  • Premi Corona de Plata en el certàmen de Societat «Julia Romea»: Lo Llibre d’honor.
  • Premi de teatre de la Societat «El Círculo» de Reus (1884): Batalla de reines.
  • Premi de la Reina regent a la millor obra estrenada a l’Estat (1887): Batalla de reines.
  • Premi de teatre atorgat per la Real Academia de la Lengua Española (1887): Batalla de reines.
  • Lo Teatro per dins

    S’estrena al Teatre Català, instal·lat en el Teatre Romea, el 19 de desembre de 1890.

    Vincles

    Comentaris d'obra

    La producció dramàtica de Frederic Soler, deixant de banda la seva obra poètica, té dues parts molt ben definides. La primera, quan popularitza el pseudònim de Pitarra, s’insereix en la tradició catalana d’humor i de sainet. Però trenca els motlles i amb una visió claríssima de la sàtira i de la paròdia ofereix obres de força vàlua. […] La producció no s’esgota i Frederic Soler omple bona part del teatre català, fins a la seva mort, amb drames i més drames, tots ells tallats del mateix patró. […] La importància de Soler, doncs, es basa en dos puntals diferents. D’una banda, com a autor, per les seves obres satíriques, i d’altra perquè és ell qui, amb la seva producció i amb la seva popularitat, estabilitza definitivament el teatre a Catalunya.

    (Jaume Fuster: Breu història del teatre català. Quaderns de cultura, 32. Barcelona: Editorial Bruguera, 1967: 53, 55, 56)

    * * *

    La veritable importància de Frederic Soler, a part del valor intrínsec d’algunes de les seves obres, descansa en el fet d’haver sabut interessar les masses populars en les nostres lletres, ja que la poesia floralesca no les hi havia pogut interessar, massa apartada com es trobava dels seus gustos. Cal reconèixer també a Frederic Soler el mèrit d’haver creat pràcticament del no-res l’escena catalana, preparant així el terreny per la posterior aparició d’Àngel Guimerà i d’altres dramaturgs que anirien sorgint després.

    (Tomàs Tebé: Antologia de la literatura catalana/Renaixença. Barcelona: Aedos, 1975, p. 40)

    * * *

    El teatre de Soler és un teatre supeditat a l’efectisme. L’autor recercava l’aprovació del seu públic per via de la sorpresa, i és brama que seguia les estrenes des del covarol, i des d’allí esmenava segons les reaccions que escoltava. Hom li ha de retreure una bàsica falta d’ambició; o el fet que la seva ambició s’apliqués sobre objectius immediats. Alguns textos, a més, presenten escenes inoportunes, monòlegs desaforats que no vénen a to, i que foren escrits per a poder utilitzar els dots histriònics d’un actor determinat, sense tenir en compte que en patia el conjunt. El mot «pitarrisme», ben encunyat, ha designat el mal gust literari, la matusseria. Les generacions posteriors han estat molt dures en judicar l’obra dramàtica de Soler. I cal admetre que no falten raons per a emprar aquesta duresa; els greus defectes del teatre de Soler gravitaren sobre els seus contemporanis, tant per l’admiració que despertaren els seus èxits, com per les seves exigències en tant que empresari que imposava sense miraments el seu gust. El Soler madur perdé la desimboltura del Soler jove, que estava segur d’ell mateix, i es convertí en un home a la defensiva, en un home desconfiat. Hom pot dir que Soler, un cop va haver triomfat, no fou un home generós. […] Soler té una intuïció dramàtica fenomenal, sap donar versemblança a les anècdotes més inversemblants, retrata un personatge tot etzibant-li una sola frase. Sí, és clar que les seves insuficiències són també enormes. Però no totes li són imputables. Si no partia de zero, com moltes vegades s’ha pretès, és cert que no comptava al seu darrera amb una tradició que li servís de suport per a la comesa que va voler emprendre. I Soler no posseïa una formació que li permetés assimilar d’altres dramatúrgies, era un autodidacte que mai no arribà a formar-se del tot.

    (Xavier Fàbregas: Història del Teatre català. Barcelona: Llibreria Millà, 1978, p. 126-127)

    * * *

    [L’Esquella de la torratxa]És el primer text de Frederic Soler que pujà a un escenari públic. L’escriptor no va creure prudent d’escampar el seu nom als cartells del teatre, i hi féu posar el de Serafí Pitarra, que ja havia fet circular dins els circuits dels «tallers» i de les societats particulars. L’estrena de L’esquella de la torratxa tingué lloc al teatre Odeon de la Plaça de Sant Agustí, el 24 de febrer de 1864.

    Des del punt de vista de la seva qualificació literària, L’esquella de la torratxa és una paròdia. […] El conflicte continua essent entenedor. Tots els interessos que giren entorn de les eleccions en una petita vila, tota la fal.làcia dels personatges que hi intervenen, resulten immediats. L’esquella de la torratxa és una denúncia plena d’escepticisme, però perfectament vàlida, si més no com a toc d’atenció davant abrandaments massa fàcils.

    (Xavier Fàbregas. Del pròleg. Barcelona: Edicions 62, Col. El galliner, 42, 1978)

    * * *

    Les joies de la Roser havia de portar al teatre els esquemes més rígids del moviment romàntic i havia de fer recular el teatre català respecte als nous corrents en què ja es movia a Europa. Amb l’obra citada, però, Frederic Soler inaugura, a més, una tradició duradora: el «drama de costums veritablement catalans», caracteritzat per una acció que transcorre temporalment en una edat ja passada de la nació però amb una interpretació extrapolable al seu segle, i especialment en escenaris de la Catalunya interior.

    (Ramon Sargatal; Susana Canal. Diccionari d’escriptors en llengua catalana. Barcelona: Edicions 62, 1998, p. 234-235)

    Antologia

    Acte Primer

    LA FLOR DESPULLADA

    La acció en lo sigle XV. Rica cambra del palau dels comtes d’Urgell. Al fondo, una galería d’alt d’una escalinata que sia practicable; grans finestrals, un á cada costat, en primer terme. Damunt d’una taula molts pergamins y llibres. En segon terme lo trono, aprop del qual y damunt coixins de vellut, hi haurá una corona comtal. Es de nit; la escena il-luminada. Trofeus y armas per tot.

    ESCENA PRIMERA 

    D. JAUME, FLUVIÁ, LUNA, FRA BENET. 

    (Lo primer sentat al costat de la taula, Fra Benet a l’altre. Fluviá y Luna drets.) 

    D. JAUME: Nobles senyors, escoltaume: 
    jo sé bé que ‘m sou lleals, 
    y tocant á n’est assumpto 
    me podreu dir la vritat. 
    Só aquell á qui la corona 
    d’aquestos regnes pertany? 
    Só aquell á qui’s refería 
    lo rey en Martí lo Humá 
    quant estantne en la agonía, 
    y més que ab mots, ab senyals 
    digué que fós rey d’est regne 
    aquell á qui en dret tocás? 
    Jo crech que sí… crech que’m toca, 
    mes podría esta obcecat, 
    [10] y per xó paré us demano. 

    FLUVIÁ: Vostre dret, bon Comte, es clar 
    com ho es lo sol á mitxdía.

    LUNA: Jo de vos me crech vassall.

    D. JAUME: Aquí tinch copia de l’acta 
    que en Valldonzella ‘s firmá 
    quant lo rey Martí…

    FRA. BENET: Requiescat.

    FLUVIÁ: Lo trono á vos vos pertany.

    FRA. BENET: Vos, á més, del Rey en vida, 
    ja vareu serne nombrat 
    de sos regnes y dominis 
    procurador general; 
    tal cárrech en nostra terra 
    en totstemps se sol donar 
    al fill primogénit; ergo 
    dantvos á vos cárrech tal, 
    en vos son successor veya 
    lo rey en Martí l’Humá.

    D. JAUME: Aixís donchs, creyeu vosaltres 
    que puch ab rahó esperar 
    que ‘l Parlament que ‘s trobava 
    no fa molt reunit en Casp, 
    per donar rey á aquets pobles, 
    mon dret regoneixerá?

    FLUVIÁ: May ho he duptat. 

    LUNA: Ni jo ho dupto.

    D. JAUME: A vos, pare, qué us apar?

    FRA. BENET: Que ‘l dret es vostre, y espero 
    que en que ‘l teniu convindrá 
    lo Parlament, si bé es cosa 
    que per ara sols Déu sap.

    D. JAUM. Ho acertas donchs, mare mía! (Joyós.) 
    meu es lo dret… sí… es vritat. 
    Y ab tot, jo no tinch confiansa. 
    En Vicens Ferré… Aquest Sant! (Concentrat.) 
    me persegueix ab tanta ira, 
    y sa influencia es ja tal…

    FLUVIÁ: Prompte sabrém bonas novas.

    D. JAUME: Ah! Las novas tardan tant!

    LUNA: No ha passat, senyor, encara 
    la hora fixada.

    D. JAUME: (Alentantse.) Es vritat. 
    Quant diferent compta l’home 
    segons sent lo goig ó ‘l plany! 
    Jo he passat anys com estonas, 
    y ara estas sigles se ‘m fan.

    (Va a mirar al finestral ab ansietat.)

    Res! Déu meu! Lo missatger 
    per aquell coll al passar 
    deu encendrer la fogata, 
    de sa vinguda senyal. 
    Tot está fosch. Ab motiu 
    comenso á desesperar. 
    Mes, nobles senyors, digaume: 
    Qué deuría fer, si acás 
    fos en contra meu lo fallo; 
    si á un altre ‘l ceptre fos dat? 
    Deuría jo subjectarme? 
    Deuría abaixar lo cap?

    FLUVIÁ: Apartau tan trista idea.

    D. JAUME: Mes si fós!

    FLUVIÁ: Si fós, es clar.

    LUNA: Un caballer ab sa espasa 
    escriu lo seu dret!

    FLUVIÁ: Cabal! 
    Quant se vol solidar l’honra, 
    la contracta ‘s firma ab sanch!

    D. JAUME: Es dir donchs que…

    (Uns quants versos abans havía aparegut en la galería del fondo Dona Margarida, mirant fixament al cel, com si observás algun astre, y al arribar al últim, ja ha baixat al prosceni.)

    (¡O rei o res! Barcelona: Llibreria d’Eudalt Puig, 1866)

    UN SOMNI

    Vaig somniar q’ un’ altra rassa
    Nos havia esclavissát;
    Passí trist per una plaça
    Y vegí gent que, á la traça, 
    No era pas del méu vehinat.

    Tot de mi, al passá’, ‘s mofavan,
    Y no havia de sofrir;
    Lo llenguatje qu’ ells parlavan
    Que també ‘l parlés manavan…
    Y ho havia d’ obehir.

    Ni tan sols una paraula
    Podia dir del méu parlar,
    Y vegí, semblantme faula,
    La gabineta á la taula
    Altre cop encadenar.

    —¿Ab quin dret? ¿Per què? jo ‘ls deya.
    —Perque vos havèm vençut.
    Y fusells y canons veya
    Contra ‘l qu`á parlar s’ esqueyá.
    ¡Pobra pátria! ¡Tot perdut!

    Nostres furs, nostra bandera
    Trepitxava l’ invasor;
    Nostra llar son vivach era,
    Y, rabiós, ab cor de fera,
    Feya á troços nostre cor.

    ¡Quin patir! En l’ agonia
    Crudel qu’ anava sofrint,
    No més qu’ un conhort tenia,
    Y és que, mentr’ això suchcehia,
    Jo ja m’ anava morint.

    (Poesías catalanas. Barcelona: Impr. d’Espasa Germans i Salvat, 1875)

    TRICOT O CASTANYOLES?

    El Peric era un noi de deu anys que, havent quedat sens pare ni mare, va llogar-se per guardar porcs. Al cap de dos mesos de ser-hi, l’amo li deia, pagant-li el salari:
    —Mira, Peric, aquí tens tres pessetes, que, a raó de sis rals el mes, fan el que havia de donar-te. Ara, que no t’ho juguis ni t’ho facis malbé. Sents?
    —Que és cas de jugar-m’ho ni fer-m’ho malbé —responia el xicot.— Prou sé en què gastar-ho, i ben gastat.
    —Doncs en què penses esmerçar-ho?— el pagès feia.
    —Me’n compraré unes castanyoles, que, ara com ara, és el que em fa més menester.
    —Unes castanyoles justament? Que t’has tornat boig? No et faria més servei un tricot, anant, com vas, tan prim de roba, ara que l’hivern ens ve al damunt? I els esclops, que quasi ja et deixen? Creu-me, compra’t uns esclops i un tricot, que les castanyoles no et guardaran pas el fred.
    El vailet no va tornar resposta; però va quedar-se rumiant el partit que prendria. El consell de l’amo ja li semblava bo; però a ell li agradava força la música, i, si bé es divertia ja sonant el flabiol, aquell divertiment ja el cansava, volia donar-li varietat amb les castanyoles… Vaja, s’ho havia ficat al cap.
    Però i quan faria fred? Era una raó el que l’amo li havia dit; les castanyoles no li guardarien.
    Cercant manera de conciliar-ho tot, provava de substituir el desitjat instrument amb bocins d’un plat que va trencar-se a la masia; però el so que en resultava no va semblar-li el de llei, el propi. Després de molt barrinar-hi, va dir-se resoltament:
    «Uns esclops i unes castanyoles. Per ara puc passar del tricot.»
    Varen venir grans pluges, i després glaçades fortes, i darrere de tot, neus. El Peric, tot arraulidet, corria darrere dels porcs repicant per partida doble, això és les fustetes que duia entre mans, al compàs de les dents que, amb el tremolor, li petaven.
    En veure’l així, tots els del mas li deien esclafint el riure:
    —Alça Peric! Tu que savi! Sense roba saps guardar-te del fred.
    —Fred? Això pla —El vailet responia.— Cregueu que, tocant les castanyoles, ni gota en sento.
    Però quan, passat un altre mes, fart ja de patir, comprava el tricot, i trobava consol duent-lo, deia amb tota formalitat al seu amo:
    —Massa raó crec que teníeu. Anant un ben governat de cos, tanmateix sembla que peten millor les castanyoles!
    Quants i quants que no són nois fan com en Peric, procurant-se amb afany superfluïtats que els priven d’adquirir el que els és més necessari.

    (Dotzena de frare. Barcelona: Llibreria Espanyola d’Antoni. López, 1896)