Josep Lleonart Maragall

1880-1951

Josep Lleonart i Maragall (Barcelona, 5 de maig de 1880 – Barcelona, 26 de gener de 1951). Poeta, crític literari, traductor, dramaturg, novel·lista i divulgador.

Figura habitual del panorama literari català del primer terç de segle XX, s’estrena com a poeta enviant poemes a la publicació L’Atlàntida des de Suïssa i Alemanya, països on viatja per estudiar orfebreria, l’ofici familiar. Animat pel seu oncle per part de mare Joan Maragall, finalment opta per dedicar-se plenament a la vida literària amb una poesia intimista que, amb variacions al llarg dels anys, és sovint influïda pel lirisme maragallià i el romanticisme alemany. De la seva obra poètica, en destaquen els llibres Elegies germàniques (1910), La merla i altres cants (1914), Tres poemes (1920), Les elegies i els jardins (1938) i Jornades líriques (1980). Expert en cultura germànica, és bon coneixedor de la llengua alemanya i s’erigeix com a un traductor precís d’obres d’aquesta llengua al català. És remarcable la seva traducció en vers del Faust de Goethe. D’altra banda, a la premsa, col·labora a Joventut, Catalunya, La Revista i La Veu de Catalunya, entre moltes altres publicacions. Abans de l’arribada de la Mancomunitat defensa els postulats de la Lliga Regionalista, tot i que després advoca sobretot per la llibertat de l’intel·lectual per sobre de l’acció política concreta. 

Més enllà de la poesia i la traducció, al llarg de la seva vida també cultivarà novel·la, teatre i divulgació. La fi de la Guerra Civil l’aparta del tot de la vida cultural i, durant la postguerra, sobreviu escrivint traduccions de l’alemany al castellà i publicant un gran nombre d’obres biogràfiques i de divulgació escrites en aquesta llengua.

Pàgina elaborada per Andreu Gabriel i Tomàs per a l’AELC.
Fotografies cedides per Serra d’Or.

Castellano

Castellano

Josep Lleonart i Maragall (Barcelona, 5 de mayo de1880 — Barcelona, 26 de enero de 1951). Poeta, crítico literario, traductor, dramatúrgo, novelista y divulgador.

Figura habitual del panorama literario catalán del primer tercio de siglo XX, se estrena como poeta enviando poemas a la publicación L’Atlàntida desde Suiza y Alemania, países donde viaja para estudiar orfebrería, el oficio familiar. Animado por su tío por parte de madre Joan Maragall, finalmente opta por dedicarse plenamente a la vida literaria con una poesía intimista que, con variaciones a lo largo de los años, es a menudo influida por el lirismo maragalliano y el romanticismo alemán. De su obra poética destacan los libros Elegies germàniques (1910), La merla i altres cants (1914), Tres poemes (1920), Les elegies i els jardins (1938) y Jornades líriques (1980). Experto en cultura germánica, también es buen conocedor de la lengua alemana y se erige como un traductor preciso de obras de esta lengua al catalán, siendo el Fausto de Goethe su traducción más conocida. Por otro lado, colabora en Joventut, Catalunya, La Revista y La veu de Catalunya, entre otras muchas publicaciones. Antes de la llegada de la Mancomunitat defiende los postulados de la Lliga Regionalista, aunque después aboga sobre todo por la libertad del intelectual por encima de la acción política concreta.

Aparte de poesía y la traducción, a lo largo de su vida también cultivará novela, teatro y divulgación. El fin de la Guerra Civil lo aparta del todo de la vida cultural y, durante la posguerra, sobrevive escribiendo traducciones del alemán al castellano y publicando un gran número de obras biográficas y de divulgación escritas en esta lengua.

Página elaborada por Andreu Gabriel i Tomàs para la AELC.
Fotografías cedidas por Serra d’Or.

English

Josep Lleonart english

Josep Lleonart i Maragall (Barcelona, 5 May 1880 – Barcelona, 26 January 1951) was a poet, literary critic, translator, playwright, novelist, and educator. A well-known figure of the Catalan literary panorama in the first three decades of the twentieth century, he made his debut as a writer with poems he sent to the magazine L’Atlàntida from Switzerland and Germany, where he had travelled to train as a goldsmith with a view to working in the family trade. However, encouraged by his maternal uncle, the poet Joan Maragall, he eventually decided to devote himself fully to a literary life. In particular, he wrote intimist poetry which, with variations over the years, was often influenced by Maragall’s lyricism and German Romanticism. Notable in his poetic oeuvre are the volumes Elegies germàniques (1910), La merla i altres cants (1914), Tres poemes (1920), Les elegies i els jardins (1938), and Jornades líriques (1980). A connoisseur of German culture with great knowledge of the language he stood out as a meticulous translator of German works into Catalan, especially with his remarkable translation in verse of Goethe’s Faust. Moreover, he wrote for many periodical publications including Joventut, Catalunya, La Revista, and La Veu de Catalunya. Before the Mancomunitat (Commonwealth of Catalonia) was established, he endorsed the postulates of the conservative Regionalist League of Catalonia, although he subsequently supported, in particular, intellectual freedom over specific political action.

In addition to poetry and translation, he also wrote novels, plays, and educational works throughout his life. After the end of the Civil War, he was completely isolated from cultural life and, in the post-war years, he made a living translating a large number of biographical and educational works from German into Catalan.
 

Web page: Andreu Gabriel i Tomàs for AELC.
Photographs: Ceded by Serra d’Or.

Biografia

Josep Lleonart i Maragall neix a Barcelona el 5 de maig de 1880. Fill d’Eulàlia Maragall i Gorina i de Joan Lleonart i Llunell, propietari d’una joieria a la plaça Reial de Barcelona, de jove viatja a Alemanya i a Suïssa per estudiar orfebreria. L’estada a l’estranger marca l’educació literària i intel·lectual de l’autor, que arribarà a ser un gran coneixedor de la llengua i la literatura alemanyes, especialment del romanticisme alemany i de la poesia de Goethe. Aquest interès per la cultura germànica també es reforça per la influència del seu oncle per part de mare, el poeta Joan Maragall, que l’esperona en la seva decisió de ser escriptor.

Lleonart entra a la vida intel·lectual catalana de ben jove. A 1899 comença a publicar poesies enviades des de Suïssa a la revista L’Atlàntida i, un cop tornat a Barcelona, manté una esporàdica activitat plàstica en el marc del grup El Rovell de l’Ou. L’interès intel·lectual principal del jove Lleonart continua sent, però, la poesia. Fins al 1906, col·labora a les revistes Joventut i Catalunya publicant-hi poemes de caire romàntic que preludien els plantejaments de les Elegies germàniques, el seu primer llibre de poesia aparegut el 1910.  

La seva tasca com a traductor també s’inicia en aquesta etapa primerenca, amb la publicació per exemple de diverses traduccions d’obres de Richard Wagner en col·laboració amb el músic Antoni Ribera i la traducció catalana el 1906 de l’obra dramàtica en vers Torquato Tasso, de Goethe, autor de qui, uns quants anys després, publica la traducció d’un recull d’obres sota el títol Herman i Dorotea i altres obres.

Ja plenament incorporat al panorama cultural català, des de començaments de la primera dècada del segle XX Lleonart enceta una etapa en què treballa la seva pròpia definició estètica, però també el paper d’orientador que es preocupa pel lloc que ha de tenir l’intel·lectual a la societat. Tal com ens explica Margarida Aritzeta a la tesi doctoral que dedica a l’autor, la base teòrica del pensament primerenc de Lleonart prové de les influències germàniques esmentades, però també de Balmes i, sobretot, més a prop seu, del bisbe Torras i Bages i de La Nacionalitat catalana de Prat de la Riba. La tasca assagística de Lleonart d’aquest període, desenvolupada als articles que publica sobretot a la citada Catalunya, coincideix programàticament amb l’ideari de la Lliga Regionalista, a l’hora que encara (més endavant en diferirà) intenta mantenir-se dins dels cànons del Glossari d’Eugeni d’Ors. 

El 1914 publica el segon llibre de poesia, La merla i altres cants, d’arrel maragalliana. És també en aquest any que l’autor és inclòs a l’Antologia de poetes catalans moderns, editada per la Societat Catalana d’Edicions, al costat de poetes consagrats com el seu oncle Joan Maragall, Alcover, Pijoan, Maria Antonia Salvà, Soldevila o Sagarra. El 1915, quan pateix una crisi personal i domèstica, comença a escriure les poesies del llibre següent, Tres poemes, obra publicada el 1920 en què abandona el prec a la bellesa que es trobava a La merla. En el camp del compromís polític, un cop assolida la Mancomunitat el 1914, Lleonart ja no té la necessitat de donar el suport explícit a una acció política concreta i passa a defensar la professionalitat independent de la figura de l’intel·lectual. Aquesta postura queda palesa en les col·laboracions que realitza a La Revista de López Picó de 1917 a 1921 i a La Veu de Catalunya als primers anys vint. Entre 1925 i 1927, també escriu a la revista Bella-Terra i el 1927 comença a col·laborar a la Revista de Catalunya. 

A la dècada dels vint s’inicia en el camp de la novel·la: el 1926 publica Vida estreta (1926), amb un cert to naturalista, i el 1927 els títols d’influència alemanya en què aborda el conflicte moral Dues conversions i una mort i El camí errat. Des d’aquest mateix any i fins al 1929 viu a París, ciutat en què passarà segons ell mateix els millors anys de la seva vida, i on escriu el llibre De viatge (que no es publicarà fins al 1935) i la següent incursió poètica, Odes i Ciutats de visió (publicat el 1930 per La Revista). Des de París veu també com surt a la llum a Barcelona el Manual d’història de la cultura (1928), l’obra de divulgació més destacada de l’autor. Tornat de París, estrena una de les seves dues incursions dramatúrgiques, amb l’obra de tres escenes i un epíleg Ell i ella (publicada a La Revista el 1931). Més endavant també escriu l’obra teatral Resolució.

Lleonart retorna a la poesia amb el conjunt publicat el 1934 Un tragipoema i Tizianel·la, de clara voluntat modernitzadora i apostant amb certes experimentacions tècniques, com l’ús del collage literari. D’altra banda, durant tots aquests anys, Lleonart no abandona la traducció. Entre molts d’altres, continua traduint especialment Goethe, fins que el mateix 1938 apareix per fi l’edició completa de Faust com a commemoració dels deu anys del primer títol de la col·lecció «A Tot Vent» de l’Editorial Proa.

El 1938 apareix el seu últim llibre de poesia publicat en vida, Les elegies i els jardins, obra que és guardonada amb el Premi Joaquim Folguera de la Generalitat de Catalunya. Lleonart es troba aleshores en plena Guerra Civil, període en què passa penúries econòmiques fins al punt de rebre periòdicament lots d’aliments enviats per un grup d’escriptors anglesos capitanejats pel catalanòfil John Langdon-Davies. Durant la guerra s’extravien les seves memòries titulades Jo i els altres. No les podrà recuperar i quedaran inèdites. 

Amb l’arribada del franquisme, per guanyar-se la vida es dedica sobretot a la publicació d’un gran nombre de biografies escrites en castellà i la traducció d’obres en aquesta llengua. Apartat de l’activitat cultural, lluny dels anys vint i trenta en què havia estat una figura habitual en el paisatge literari català, mor a Barcelona el 26 de gener de 1951. Joan Teixidor n’escriu a Destino l’únic obituari, titulat Lleonart o la soledad del poeta. 

Pòstumament es publica el recull poètic Jornades líriques (1981), amb pròleg d’Enric Cassany.

Premis

  • ​​Premi Extraordinari dels Jocs Florals de Girona (1920): El nou mite de Nausica.

  • Premi Concepció Rabell (1931): Rondant de nit.

  • Premi Joaquim Folguera (1937): Les elegies i els jardins.

Tres poemes.

Vincles

Comentaris d'obra

No recordo cap escriptor nostre que, en relació amb la seva vàlua, hagi estat tan aclaparadorament oblidat com Josep Lleonart. Mort el 1951, han anat passant els anys —els aniversaris— sense que la seva figura hagi estat evocada. Enguany s’escau el centenari de la seva naixença, que és una bona ocasió per a treure’l una mica de l’oblit i per intentar reconsiderar la obra. […]

Lleonart figurava, poc o molt, en totes les antologies d’abans de la guerra civil i en les primeres de la postguerra. De mica en mica, la seva representativitat va disminuint o desapareixent del tot. Aquesta desvaloració de la seva obra em sembla particularment injusta durant els anys seixanta, quan gairebé només es parla de poesia engatjada o compromesa, perquè Josep Lleonart era, precisament, un exemple de poeta engatjat avant la lettre. En el seu llibre Odes i ciutats de visió, publicat el 1930, les composicions del qual hem de suposar una mica anteriors, hi ha uns quants poemes que encaixen plenament amb el concepte esmentat. Però potser aquí és on cal especificar bé l’engatjament de Josep Lleonart, que no sembla obeir a cap consigna precisa de partit de formació política, que no és deutor de cap mot d’ordre disciplinari, sinó que és un engatjament lliure, interior i, per tant, autònom. És molt probable, fins i tot, que les correnties estètiques —per no dir l’esteticisme— de la poesia catalana dels anys trenta fessin que la seva obra compromesa no trobés cap ressò al seu entorn, ni a nivell popular ni a nivell crític, i que ell no reinicidís en aquesta vena per haver-se-li atrofiat involuntàriament. Però que la seva soledat es perpetués durant els anys seixanta i entre els qui l’haurien hagut de reivindicar, resulta encara més incomprensible.

El seu cant A la llibertat respon a un concepte i a uns sentiments que eren del tot vius durant els anys trenta. És una llibertat quasi abstracta de tan grandiosa, aspra, abassegadora, que suposa una connotació de signe més aviat àcrata. Potser Lleonart era profeta sense voler, sense saber-ho. Potser si l’haguéssim escoltat, certs esdeveniments del nostre país no ens haurien sorprès tant.

Josep Palau i Fabre: «Josep Lleonart, tímid i profètic», Serra d’Or, núm. 249, 1 de juny de 1980.

* * *

[…] Lleonart dóna a la premsa poesia, novel·la, crítica literària i traduccions, dicta cursos d’història de la cultura i presideix certàmens literaris, fins a esdevenir una figura habitual del paisatge literari dels anys vint i trenta. Del conjunt d’aquesta obra avui vagament sabem —sense saber que som molt reductius— que s’hi allarga la vigència de la poètica maragalliana, o en recordem la memorable traducció del Faust. Però si ens valgués de tornar-hi, hauríem d’exhumar algunes versions de l’alemany que només per desídia o luxe una cultura podria oblidar (La dramatúrgia d’Hamburg, de Lessing; el Torquato Tasso, l’Hermann i Dorotea i el Faust, de Goethe; les Poesies de Dehmel), i hauríem de preuar l’esforç divulgador entre nosaltres de la literatura alemanya —des de la romàntica a l’expressionista—, així com la contribució estilística i temàtica, conscientment feta, a la recuperació d’una prosa imaginativa a partir dels últims anys vint. 

Enric Cassany: «La poesia de Josep Lleonart», pròleg de Jornades líriques, 1981.

* * *

En qualitat d’assagista Josep Lleonart col·labora a la campanya que porta a terme un sector majoritari de la jove intel·lectualitat catalana per instaurar uns nous valors estètico-polítics. Col·labora en la tasca que hom ha anomenat genèricament noucentista a través dels articles que publicà en premsa, sobretot de 1909 a 1914, entre els quals podem remarcar els escrits a Catalunya (1913-1914), on porta a terme una tasca important de definició estètico-cultural. Però també en cursos i conferències.

Ací Lleonart formula la proposta d’una relació nova entre l’intel·lectual i la societat. Partint de la idea que l’intel·lectual és un ésser superior, capacitat per a arribar més lluny que els altres en el domini dels valors espirituals, Lleonart reivindica per a l’escriptor el paper de guiador. […]

En tant que poeta, l’obra de Josep Lleonart és una recreació constant del contacte d’ell mateix amb el món. És idealista: l’ésser sensual-intuïtiu capta la Bellesa i assaja de copsar-la plenament i de dir-la. Aquesta tensió li ocasiona un seguit de delers i delits, que expressa en els seus cants elegíacs a l’amor i a la natura. Els objectes de la seva poesia són objectes d’identificació i, per tant, símbols. El llenguatge és per a Lleonart el camí del sofriment de l’ésser humà que no pot arribar a emular, en l’expressió, la Bellesa Absoluta que intueix. La poesia és el resultat d’aquest desfici.

Margarida Aritzeta. Josep Lleonart: crítica literària. Resum de la tesi presentada per assolir al grau de doctor en filologia per Margarida Aritzeta i Abad, 1985,.

Antologia

ODA A L’HOME CANSAT

Vine sobre el meu pit que Déu trasbalsa,
home cansat: muscle atuït, crani recuit del sol,
cara llaurada que la suor inunda
amb tocs de bronze com el cap d’un déu,
tu, l’ensinistrador de la matèria,
fita de carn enmig del foc, el soterrani i la intempèrie,
treballador, gran germà meu!
No sé dir si és el sol qui a tu et desperta
i al cap dels teus jornals et mena a joc
o bé si ets tu qui en la deserta
matinada reprens la vida i crides: Au!
als seus cavalls de flama,
i tu qui a l’hora baixa el fas tornar al seu cau.
Jo almenys sento el teu palp de dia i nit.
Només són meus a mitges la casa i el vestit,
la llum que m’aclareix la lectura o el drama,
el comboi que m’emmena i fins la joia que m’inflama.
En tot trobo ta mà: benedicció d’humil.
Tu ets l’or del meu anell i el blanc del meu llençol de fil.
Perquè a força de sang alces palaus
i ets u amb els elements i poc cas te n’és fet,
vull ésser ton deixeble, i germà teu, perquè
l’alt capatàs em polsa els nervis i m’escurça l’alè.
Germà pròdig, company en el neguit,
som el pols glatidor d’un Ésser infinit.
Però tu no tens pas l’orgull del solitari.
La colla, el cop de muscle per al company que sua
marcaran sa grandesa damunt ta sina nua
i en el deix avespat de ta cançó.
El teu orgull és ample com ho és l’horitzó,
estadi lluminós dels teus jornals d’atleta,
germà de tants germans, home manat, ànima neta!
Gloriosa és ma veu per tal com t’ha lloat;
tant de bo el teu caliu fingués en ella el tel
que, de cantar blanícies, l’aflaqueix o l’esguerra.
I tu, si a cops la Idea o la Necessitat
se’t juguen a matar damunt la pobra terra,
endavant, germà meu: a la vida, a la lluita, al treball!
No cal conquerir Troia per cantar un dia al cel
en el lloc dels herois, amb la veu d’or del gall.

(Odes i ciutats de visió, 1930)

* * *

ELS PROPÒSITS. — El meu intent no és d’esprémer la matèria, ni d’obtenir resultats d’erudició en els alumnes dels divuit als vint-i-dos anys, treballadors de demà, ni sóc l’home per a fer-ho. Amb els meus comentaris no podria pretendre a cap especialització que ja obtenen suficientment sota la direcció d’uns tècnics en les altres classes d’aquesta Escola del Treball, veritable món de possibilitats pel que toca a la ciència i a la pràctica dels oficis i de les indústries, que assenyalarem en detall a les darreres pàgines d’aquest fascicle. Amb els meus comentaris a la Història de la Cultura, persegueixo no pas fer erudits dels alumnes ni galejar jo mateix d’erudició, sinó el possible desvetllament d’una part de personalitat discursiva o estètica que ells puguin portar dins. El que a mi em pertoca donar-los, tot desvetllant la seva curiositat, és aquell goig interior que els acompanyi enmig de la seva missió d’utilitat directa, com una mena de claror de diumenge de l’esperit. És a dir, allò que enmig dels molts perfeccionaments indispensables que tants de professors ben preparats els procuren, no es troba concretat en cap assignatura, perquè pròpiament no ho és.

Jo provo d’avivar la seva imaginació i sollevar el seu pensament davant la diversitat tan suggestiva de la vida, i provo de posar en relació les palpitacions del món gran amb el món petit que es remou dins cada joventut. És per això que em tempta l’originalitat i el valor intel·ligent dels comentaris i que recorro unes vegades a l’anècdota real contemporània i altres a un cant d’algun poema, amb tal que la matèria sigui faent a treure’n conseqüències vitals o a prendre espontàniament un caràcter representatiu d’humanitat, i que entri per la imaginació al raonament.

I porto sovint material gràfic a l’aula, perquè, home de Lletres i tot, inventor de maneres de dir, no sóc pas tampoc un exclusivista de la paraula. Conec prou el goig originari de les coses que entren pels ulls: aquella emoció intacta que ens és possible sentir d’infants o quan, ja madurs en la vida, un descans del pensament dels llibres ens permet l’acte tan senzill de saciar els ulls en la vista directa de les coses.

(Fragment del llibre publicat pel Comissariat Propaganda Generalitat de Catalunya Com faig un curs comentant la història de la cultura, en què Josep Lleonart exposa els propòsits del curs que imparteix a l’Escola del Treball durant la Guerra Civil)

* * *

HORA SERENA

Quan veus un infant i penses:
Aquests braços cap a tu,
aquestes mans indefenses!
Quan en uns ulls t’emmiralles,
o sents l’eco d’un gemec
en el dring de les rialles,
o bé, al fons de ta feblesa
trobes un racó diví
de bondat no mai malmesa,
com qui obirés un per què
a la claror de l’aurora,
recobrés la humana fe.
En els camins de la vida
una veu consoladora
entre cel i terra ens crida,
i en aquell moment feliç
sents el caliu de la sang
i t’adones que respires,
net de la pols i del fang
de les hores que patires.
Quan t’estremeixen la carn
totes aquestes vivències
i oblides els jocs d’engany
i els llibres de les ciències
i només saps la bondat,
de vegades he pensat:
Oh, si místics i poetes
poguessin forjar una vida
a la llum d’aquells moments!
Uns altíssims pensaments
em penetren aleshores,
i em sento lliur, i curat
dels tropells d’aquelles hores
de la pugna i la mentida;
i conec que hi ha en la vida,
que és com dir en la humanitat,
alguna deixa sagrada
que mai ningú desfarpa,
i que si fos de durada,
tan sols poder-hi pensar
baixaria el cel ací
a la terra gloriosa,
que sovint fem llastimosa
de no saber confegir
una teoria invicta
de pensaments que ella ens dicta
en unes hores així.

6 de novembre 1946, Pedralbes

(Jornades líriques, 1981)