Mercè Ibarz

Mercè Ibarz (Saidí, 1954) és escriptora, assagista, periodista i crítica cultural. Viu a Barcelona des del 1971. Ha publicat la crònica La terra retirada (Premi Humbert Torres 1992), que va editar en una col·lecció local de Fraga i republicar a Barcelona el 1993 (Quaderns Crema). La mateixa editora barcelonina li va publicar el 1995 la novel·la La palmera de blat. L’any 2020 publica Tríptic de la terra (Anagrama), amb els dos primers títols i la inèdita Labor inacabada, tres obres centrades en la ruralitat contemporània i els seus canvis en les formes de treball i en la vida col·lectiva.

També és autora dels relats de Contes urbans (2022), que reuneixen els reculls A la ciutat en obres (2002) i Febre de carrer (2005), i de les novel·les No parlis de mi quan me’n vagi (2010) i Vine com estàs (2013), emmarcades en el món urbà i la memòria de la seva generació.

Com a assagista, és coneguda per la seva tasca sobre Mercè Rodoreda, a qui ha dedicat llibres com Mercè Rodoreda: un retrat (1991), Rodoreda, exili i desig (2008), Rodoreda, un mapa (2022) i Retrat de Mercè Rodoreda (2022) i, com a editora i prologuista, Avui, que ens són familiars la browning i els gàngsters. Periodisme, humor, sàtira (1932-1934). També ha estat curadora de l’exposició «L’altra Rodoreda. Pintures i collages (2008)». Ha publicat els assajos Tierra sin pan: Buñuel i els nous camins de les avantguardes (1999), L’amic de la Finca Roja (2017) i No pensis, mira. Davant de l’obra d’art (2024).  Ha editat i prologat escrits de Maria-Mercè Marçal a Sota el signe del drac. Proses crítiques (1985-1997) (2004), així com contes d’Anna Murià a Sota la pluja (2022).

L’any 2023 rep el Premi Trajectòria de La Setmana del Llibre en Català.

És sòcia de l’Associació d’Escriptors en Llengua Catalana (AELC).
 

Pàgina elaborada per Xulio Ricardo Trigo per a l’AELC.
Documentació i biografia: Francesc Gil i M. Josep Simó.
Fotografia: arxiu de l’autora.

Castellano

Castellano Mercè Ibarz

Mercè Ibarz (Saidí, 1954) es escritora, ensayista, periodista y crítica cultural. Vive en Barcelona desde 1971. Ha publicado la crónica La terra retirada (Premi Humbert Torres 1992), que editó en una colección local de Fraga y publicó de nuevo en Barcelona en 1993 con Quaderns Crema. La misma editorial publicó en 1995 la novela La palmera de blat. En 2020, publica Tríptic de la terra (Anagrama), que reune los dos primeros títulos y de la inédita Labor inacabada, tres obras centradas en la ruralidad contemporánia y los cambios en las formas de trabajo y en la vida colectiva. 

También es autora de los relatos de Contes urbans (2022), que incluyen las antologías A la ciutat en obres (2002) y Febre de carrer (2005), y de las novelas No parlis de mi quan me’n vagi (2010) y Vine com estàs (2013), sobre el mundo urbano y la memoria de su generación.

Es conocida por su faceta de ensayista y sus estudios sobre Mercè Rodoreda, a quién ha dedicado libros como Mercè Rodoreda: un retrat (1991), Rodoreda, exili i desig (2008), Rodoreda, un mapa (2022) y Retrat de Mercè Rodoreda (2022), y, como editora, Avui, que ens són familiars la browning i els gàngsters. Periodisme, humor, sàtira (1932-1934) (2024). Ha sido curadora de la exposición «L’altra Rodoreda. Pintures i collages» (2008). También ha publicado los ensayos Tierra sin pan: Buñuel i els nous camins de les avantguardes (1999), L’amic de la Finca Roja (2017) y No pensis, mira. Davant de l’obra d’art (2024).

En 2023 recibe el Premi Trajectòria de La Setmana del Llibre en Català.

Es socia de la Associació d’Escriptors en Llengua Catalana (AELC).

Página elaborada por Xulio Ricardo Trigo para la AELC.
Documentación: Francesc Gil y M. José Simó.
Fotografía: archivo de la autora.

English

English

Mercè Ibarz (Saidí, 1954), who has lived in Barcelona since 1971, is a writer, essayist, journalist, and cultural critic. Her chronicle La terra retirada (winner of the 1992 Humbert Torres Prize) was first published in a local Fraga collection, after which it was reissued by Quaderns Crema in 1993. Her novel La palmera de blat, also published by Quaderns Crema, appeared the same year. In 2020, her book Tríptic de la terra (Anagrama) appeared. This work consists of the two earlier titles and a third, previously unpublished title, Labor inacabada. All three books are about contemporary rural life and changes in ways of working and community life. 

Moreover, she has published the short story collection Contes urbans (2022), which brings together the collections A la ciutat en obres (2002) and Febre de carrer (2005), and also the novels No parlis de mi quan me’n vagi (2010), and Vine com estàs (2013), both of which are set in an urban environment and in the framework of the memory of her generation.

She is well known for her essays, in particular those about the writer Mercè Rodoreda, with such titles as Mercè Rodoreda: un retrat (1991), Rodoreda, exili i desig (2008), Rodoreda, un mapa (2022), and Retrat de Mercè Rodoreda (2022), and also as editor and prologue writer of a collection of Rodoreda’s journalism, Avui, que ens són familiars la browning i els gàngsters. Periodisme, humor, sàtira (1932-1934). Moreover, she was curator of the exhibition «L’altra Rodoreda. Pintures i collages (2008)».

Among her other essays are Tierra sin pan: Buñuel i els nous camins de les avantguardes (1999), L’amic de la Finca Roja (2017), and No pensis, mira. Davant de l’obra d’art (2024). She has also edited and written prologues for writings by Maria-Mercè Marçal (Sota el signe del drac. Proses crítiques (1985-1997), 2004), and Anna Murià (the short story collection Sota la pluja, 2022).

In 2023 she received the Catalan Book Week Writer’s Career Award.

She is a member of the Associació d’Escriptors en Llengua Catalana (AELC – Association of Catalan Language Writers).

Web page: Xulio Ricardo Trigo for AELC.
Documentation and biography: Francesc Gil and M. Josep Simó.
Photograph: Author’s personal files.
Translation: Julie Wark.

Biografia

Mercè Ibarz va néixer l’any 1954 a Saidí, població de la comarca del Baix Cinca. En aquest municipi de vora 2.000 habitants, situat a l’extrem nord-occidental de la comarca, a l’esquerra del riu Cinca, va viure fins als 14 anys. Va estudiar el batxillerat elemental al seu poble, encara que, d’acord amb el que era la pràctica habitual en el sistema educatiu d’aquells anys, es va examinar a Lleida, ciutat on s’efectuava la prova oficial a tots els alumnes de les comarques veïnes. Mercè Ibarz va ser la primera dona de la seva família que es va poder desvincular de les feines lligades a la terra. Al llibre La terra retirada, la narradora explica aquesta circumstància de la manera següent:

«Era el 1968 i jo tenia 14 anys, l’edat ritual que al poble volia dir començar a treballar el terme. Així havia estat per als meus pares i per al meu germà. Però jo anava cap a Lleida i després, quan acabés el batxillerat i el preuniversitari, aniria cap a Barcelona. Era una xica, les màquines ja havien arribat a l’agricultura i a casa no em necessitaven, podria seguir estudiant i fer una carrera. Una carrera.» (p.11)

Efectivament. Igual que l’explicació del relat, Mercè Ibarz va anar a viure a la capital del Segrià durant tres anys, per estudiar-hi el batxillerat superior i el preuniversitari, el curs conegut popularment a l’època com el «preu». Amb els estudis secundaris acabats, es va instal·lar a Barcelona l’any 1971. Tot un canvi radical, una modificació en l’estructura tradicional de la família, que corria paral·lel als canvis generacionals de la dècada dels seixanta.

Mercè Ibarz, segons confessa ella mateixa, ha tingut sovint la sensació d’habitar una frontera. No només pel que fa als seus orígens geogràfics, de frontera territorial i lingüística, sinó pel fet que hagin coincidit els seus inicis formatius i laborals amb estudis i empreses de nova creació. L’any que Mercè Ibarz va arribar a Barcelona es va fundar la Facultat de Ciències de la Informació. La creació d’aquesta llicenciatura era una reivindicació reclamada durant molts anys per un gremi, el del periodisme, que no havia vist reconeguda la seva pràctica professional amb la categoria d’uns estudis universitaris. Mercè Ibarz s’hi va matricular de bon començament i en va acabar els estudis. Forma part, per tant, de la primera promoció de periodistes amb titulació universitària.

Les condicions en què va començar la carrera van ser força precàries, amb unes instal·lacions provisionals situades a l’actual Escola Oficial d’Idiomes de Barcelona, a Drassanes, tot i que, a partir del segon curs, la situació es va normalitzar amb el trasllat a la Universitat Autònoma de Barcelona.

L’època a la universitat -el temps que es creen les amistats i que s’adquireixen els referents culturals i socials que s’integren amb solidesa a la pròpia història- va ser decisiva en la formació humana i intel·lectual de Mercè Ibarz. A la novel·la La terra retirada, la narradora parla de la convulsió d’aquells anys, que van coincidir amb la decadència i la fi del règim franquista, i els primers titubeigs de la transició cap a la democràcia:

«Entre el 1971 que vaig arribar a Barcelona i el 1976 que vaig començar a guanyar-me la vida en el periodisme, els límits del meu món havien estat tan remoguts que l’única forma que tinc d’aproximar-me a com era aleshores el meu estat d’ànim és dir que tenia la mania de la normalitat. Havia viscut en molts pisos d’estudiants i ja n’estava tipa, aviat tindria una feina fixa, d’aquelles tan difícils de deixar, i aviat hauria de pensar en casar-me. Tot cridava a la normalitat. Havia conegut la normalitat antifranquista però no sabia com viure la nova etapa d’exultació històrica, que m’apareixia com una pel·lícula de romans.»

L’any 1975 Mercè Ibarz va guanyar el premi de periodisme Crida als escriptors joves, convocat per la revista Serra d’Or, amb un reportatge sobre el Baix Cinca. Amb l’aval del premi, a punt d’acabar la carrera i amb l’experiència adquirida en la revista universitària en què col·laborava, va entrar a treballar al diari Avui, el maig del 1976. Només feia dos mesos que el primer diari publicat en català després de la Segona República havia començat a editar-se, sota la direcció de Josep Faulí i amb Josep M. Cadena com a subdirector. La periodista va formar part de la secció d’Espanya fins al 1981, coincidint amb l’intent de cop d’Estat del 23 de febrer. A partir de llavors, i fins al 1986 que va abandonar el diari, va estar adscrita a la secció de Cultura.

Després de publicar uns articles a la revista L’Avenç sobre la història de l’organització terrorista ETA, va rebre l’encàrrec de Carles-Jordi Guardiola, editor de l’editorial La Magrana, d’escriure un llibre per aprofundir en la temàtica que havia iniciat a la revista d’història. Mercè Ibarz hi va dedicar un any de documentació i investigació, fruit del qual va sorgir el volum Breu història d’ETA (1959-1979), publicat l’any 1981. L’atzar va voler que la presentació d’aquest llibre coincidís amb les hores anteriors al cop d’Estat de 1981, amb el nerviosisme inherent a una situació tan delicada.

L’any 1986 va entrar al Diari de Barcelona -dirigit per Josep Pernau-, on es va estar fins al 1989. El primer any va treballar a la secció d’Espanya i, els dos següents, a la de Televisió. L’experiència de tractar els temes vinculats al món televisiu va ser molt profitosa, ja que van coincidir en poc temps diversos canvis que van convulsar el sector audiovisual, com ara els inicis de TV3 i de les televisions privades.

Mercè Ibarz forma part de la primera generació de periodistes que comencen la seva vida professional en català, sense haver de passar pel pas previ d’iniciar-se en el periodisme amb el castellà com a llengua laboral.

Un cop finalitzada l’etapa al Diari de Barcelona, es va embarcar en una aventura nova, que encara l’ocupa en l’actualitat: va començar a col·laborar a La Vanguardia en qualitat de freelance. Es va especialitzar en periodisme cultural, amb reportatges per a la revista dominical del diari, el Magazine, sota la direcció de Màrius Carol, primer, i de Josep Carles Rius, més tard. Posteriorment, i des de la seva creació, col·labora amb articles per al suplement La Revista, d’aparició més recent. Entre els seus reportatges de temàtica cultural, destaca una sèrie d’articles sobre museus.

El fet de deixar de formar part de la redacció d’un diari va permetre a Mercè Ibarz dedicar més temps a l’escriptura de textos no lligats a l’actualitat diària més estricta. Va escriure una biografia de Mercè Rodoreda, titulada Mercè Rodoreda. Un retrat, que va ser publicada l’any 1991 per l’editorial Empúries, i va iniciar també la composició de textos de creació literària.

La seva primera novel·la, La terra retirada (1993), va sorgir arran d’un suggeriment de l’escriptor Hèctor Moret, qui li va demanar un text per publicar-lo a la col·lecció «Quaderns de la Glera», de Calaceit. En principi, el nombre d’exemplars de la primera edició havia de ser reduït, sense superar-ne en cap cas els cinc o sis-cents. La novel·la, però, després de publicar-se a Calaceit, va cridar l’atenció de Jaume Vallcorba, editor de Quaderns Crema, que la va incorporar al catàleg de la seva editorial, igual que la segona obra de Mercè Ibarz, La palmera de blat (1995). La terra retirada va guanyar, a més, el premi Humbert Torres 1994, atorgat per l’Institut d’Estudis Ilerdencs i Òmnium Cultural.

També en aquesta època va començar a alternar l’escriptura amb la pràctica docent. Entre el 1991 i el 1993 va impartir classes de l’assignatura Redacció periodística a la Facultat de Ciències de la Informació de la Universitat Autònoma de Barcelona. Quatre anys més tard, es va incorporar a la Facultat de Comunicació Audiovisual de la Universitat Pompeu Fabra, on fa classes de les assignatures Taller de fotografia documental i Història de l’audiovisual a Catalunya.

En paral·lel, Mercè Ibarz va redactar la seva tesi doctoral, que, amb el títol «Buñuel documental. Tierra sin pan i el seu temps», se centra en l’estudi de l’obra del director de cinema aragonès. Relacionada amb el tema de la tesi, prepara actualment una exposició -Tierra sin pan i els nous camins de les avantguardes- a l’Institut Valencià d’Art Modern.

L’any 1996 Mercè Ibarz es va integrar al Comitè d’Escriptores del Centre Català del PEN Club, grup impulsat, entre altres escriptores, per Maria-Mercè Marçal. Les iniciatives que ha organitzat aquest col·lectiu han estat nombroses i variades. Probablement la més destacada va ser la celebració dels dos cicles Cartografies del desig, a la Casa Elizalde de Barcelona els anys 1997 i 1998. Aquestes sessions consistien en la celebració d’unes conferències dramatitzades en què diverses escriptores imaginaven la conversa que es podia haver establert entre altres dues. En la primera edició del cicle, Mercè Ibarz va escriure un text en què imaginava un encontre casual entre Mercè Rodoreda i Nina Berberova en el Museu del Louvre de París, que totes dues escriptores havien freqüentat sense, però, coincidir-hi mai. Aquestes conferències han estat publicades en dos volums, Cartografies del desig. 15 escriptores i el seu món (1998) i Memòria de l’aigua. 10 escriptores i el seu món (1999), a l’editorial Proa.

En reconeixement a Maria-Mercè Marçal, desapareguda recentment, Mercè Ibarz va participar a la sala l’Espai de Barcelona, el 14 de desembre de 1998, en l’homenatge escenificat Res no et serà pres, amb la intervenció d’escriptores, actrius i cantants amigues.

El 2002 va publicar el llibre de relats A la ciutat en obres, que li va suposar de nou el reconeixement de la crítica. Durant aquests últims anys s’ha dedicat també a l’estudi dels escriptors de postguerra, amb especial èmfasi en la figura de Mercè Rodoreda, sobre qui ha escrit un nou assaig biogràfic, Mercè Rodoreda, publicat per Ediciones Omega (Barcelona, 2004).

Premis

  • Premi Crítica Serra d’Or (1991): Mercè Rodoreda.

  • Premi Pedro Saputo de las Letras Aragonesas, en llengua catalana (2003): A la ciutat en obres.

  • Premi de la Crítica Serra d’Or de narrativa breu (2014): Vine com estàs.

  • Premi de la Crítica Serra d’Or d’assaig (2018): L’amic de la Finca Roja.

  • Premi Trajectòria de la Setmana del Llibre en Català (2023).

  • Premi ACCA 42 a la Crítica d’Art (2026) a la trajectòria.

Un experiment seriós: instantànies catalanes de «Tierra sin pan» de Luis Buñuel (1933).

Vincles

Comentaris d'obra

«El fet d’apropar-se a una obra literària és sovint sinònim d’amistat. I per més dolor de fetge que hagi provocat a diverses vessants crítiques del segle XX, conèixer la biografia i altres dades de l’autor o autora objecte de la nostra atenció sempre aporta nous referents que ens enriqueixen. Això no vol dir que s’hagi de jutjar els escriptors pel seu realisme sinó, més aviat, que al procés de coneixement que es posa en marxa amb la lectura no li és inútil la informació suplementària. Els textos literaris han d’anar sols a trobar el lector, han de ser capaços de transmetre realitat a través de la paraula i, així, crear una realitat paral·lela. Però també haurien de poder respondre al desafiament dels que volen anar més enllà, acceptar el repte d’una revisió crítica de les seves fonts i dels seus models d’escriptura.

Més enllà de l’interès actual per les biografies —interès que de fet maquilla un rebuig fàcil de la ficció, ignorant la ficció última de tota escriptura—, hi ha un altre tipus d’aproximacions que no només intenten mostrar èpoques o autors de manera digestiva. Aquestes obres aspiren també a una anàlisi de les circumstàncies que ens pot servir de guia de lectura, i de vegades es converteixen en autèntiques novel·les, com ara les magistrals biografies d’Henri Troyat sobre escriptors del segle XIX.

Material sensible
La biografia de Mercè Rodoreda que ens ocupa formaria part d’aquelles obres que volen fer una lectura sensible de les circumstàncies. Sens dubte moguda per l’admiració que li mereix l’obra de l’escriptora catalana, Mercè Ibarz ha intentat en diverses ocasions apropar-se a la seva realitat. Ja va ser notable el text Mercè Rodoreda. Un retrat (1991), que va guanyar el premi de la Crítica Serra d’Or. Hi demostrava un coneixement profund d’una obra i d’un personatge fonamental per a l’evolució de la novel·la a casa nostra, però també obria portes a l’estudi de circumstàncies poc conegudes de la seva trajectòria. En aquesta nova aproximació escrita per a la col·lecció Vidas Literarias, Ibarz torna a penetrar dins els fets d’una vida que va romandre molt sovint enganxada a la pròpia escriptura. Un text que es podia haver quedat en simple resum pedagògic pren volada per l’ambició amb què la biògrafa s’enfronta a la proposta. Així llegim de nou amb satisfacció tot el cúmul d’incerteses que va suposar l’exili i les respectuoses, a la vegada que sinceres i curioses, pàgines dedicades a analitzar els pitjors moments, aquells en què la Rodoreda escrivia -o vivia: per moments els va convertir en sinònims, com tot gran escriptor- a la llum de la solitud i la desesperació.

Un plantejament net
Però sobretot cal destacar el fet que la prosa d’Ibarz no perd significats amb la senzillesa, amb la netedat del plantejament. El lector agraeix tornar a tenir la vida de Rodoreda a les mans i la intensitat de la mirada de la biògrafa li fa desitjar de nou la lectura de les seves obres. Un fet positiu en extrem, al meu entendre. Potser l’èxit més destacat d’un biògraf literari hauria de ser aquest: aconseguir que el lector recuperi l’afecte per les obres del biografiat, que els llibres d’aquest últim siguin de nou un bé preuat de la biblioteca.

Aquesta és la sensació que ens transmet el llibre d’Ibarz: com si encara no coneguéssim prou bé l’obra de Mercè Rodoreda, com si una novel·lista del seu abast no hagués estat prou explicada als lectors del segle XXI. S’ha d’assenyalar, doncs, la biografia com una iniciativa necessària, però també com un punt de partença que ens fa desitjar noves aproximacions i una valoració crítica més actualitzada. Mercè Rodoreda va ser molt més que una autora del seu temps i sembla que ha arribat una altra vegada el moment d’explicar les raons.»

(Xulio Ricardo Trigo. «Una escriptora més enllà del temps», Avui. «Cultura», 3 de febrer de 2005)
 

* * *
 

«La trajectòria literària de Mercè Ibarz (Saidí, Osca, 1954) és peculiaríssima. S’inicia el 1981 amb una breu història d’ETA, continua 10 anys més tard amb un llibre sobre Mercè Rodoreda i prossegueix, en una conquesta gradual del subjectivisme, amb un treball a l’entorn de la ficcionalitat dels programes documentals, amb una narració autobiogràfica com és La terra retirada i amb la novel·la La palmera de Blas.

És temptador sostenir que l’obra d’aquesta autora té com a eix el concepte de frontera -espai que uneix i que alhora separa-, tant la geogràfica com la que limita el periodisme i la literatura, la informació i la recreació. Amb les tres narracions breus d’A la ciutat en obres ens ofereix un nou acostament a la dissolució de tres barreres de primer ordre: la que separa el somni de la vigília, la que s’estableix entre el que és pròxim i el que és llunyà, i la que divideix el present i el passat. Per moure’s en aquest terreny calia recórrer a un llenguatge fronterer, oníric però també creïble, que partís d’una realitat coneguda però recombinant-la d’una manera personal, que es basés en la primera persona però sense excloure el trànsit al fantàstic. Per escriure aquesta obra, Ibarz s’ha servit d’una prosa que mereix l’adjectiu poètica, especialment per la capacitat de transportar el lector.

Els grans autors del segle XX ens han familiaritzat amb el narrador intern que, furgant en els atzars de la quotidianitat, assoleix revelacions que transmet a uns lectors que, al capdavall, no són gaire diferents d’ell mateix, ja que també estan disposats a deixar-se sorprendre pels intersticis que presenta la realitat. Ibarz ens guia amb sinuosa senzillesa pels racons més inexplorats de la ciutat, que és com dir de l’ànima.»

(Vicenç Pagès. «La dissolució de les fronteras», El Periòdic de Catalunya, 7 de juny de 2002)
 

* * *
 

«En 1986 el Museu d’Art Modern organizó una retrospectiva del pintor Feliu Elias. Recuerdo un cuadro en el que un hombre en camiseta miraba por una galería del Eixample y otro en el que una chica aparecía con el delantal «fent neteja». De tan objetivo, el realismo de Feliu Elias resultaba inquietante. Un cubo de zinc, una bombilla, un helecho medio muerto en su maceta se transfiguraban, ya no eran objetos cotidianos, naturales, sino representaciones ideales que invitaban a la transcendencia.

Los tres relatos que integran el libro de Mercè Ibarz A la ciutat en obres forman parte de la misma tradición que los cuadros de Feliu Elias. Son historias que se desarrollan bajo una luz artificial: un día claro y ventoso, una noche de luna llena, una gloriosa mañana de sol. Al filo de mediodía, cuando no hay sombras, los poderosos declinan el poder que ejercen sobre nuestra existencia. Es la hora de los viejos poéticos, recluidos en un clima de condensación vital que favorece la aparición de fantasmas del pasado: Bruna, la amiga perdida; Christine, la chica que murió de cáncer; Maria, desaparecida después de tantos años.

Cada cuento propone un recorrido por Barcelona. Por el paseo Sant Joan hasta el umbráculo de la Ciutadella, por el interior del inmueble laberíntico hasta la azotea, por el Eixample, en zigzag, hasta el mercado de Sant Antoni. El componente pictórico es evidente. Las influencias de la nueva objetividad, del surrealismo de Dora Maar o de Remedios Varo se completan con referencias a las creaciones ópticas de la modernidad: un Braque cubista que recuerda un paisaje de las Filipinas, una estampa -¿un Magritte?- que subraya la paradoja de este mundo de luces y contraluces, fragmentado, pero en trance de recomponerse en ensoñaciones oníricas e imágenes dobles.

Las historias de Mercè Ibarz hablan de los amigos perdidos, de la enfermedad y la muerte, de la ciudad que se transforma, del acto fallido. En el último de los cuentos, «El contracte», la protagonista, que lleva años trabajando como «free lance», acepta un empleo fijo en una revista de cosmética. Cuando se dirige al trabajo encuentra a su antigua compañera de piso. Está enferma. Los ataques de epilepsia escondían un tumor cerebral. El lector no tiene por qué saber que estas cosas forman parte de una historia real, que la revista de cosmética -qué ironía- es el «Diari de Barcelona» y que una periodista amiga, Dolors Palau, tenía los mismos síntomas que María. Al lector le basta con la audacia de la prosa, con la atmósfera «que es pot tallar», con la complejidad emocional y moral que se respira en estas páginas. Pero es bueno que sepa que en los cuentos de Mercè Ibarz la experiencia real se transfigura como las imágenes de los sueños, que a partir de una vivencia dolorosa, la peripecia de la protagonista abre la posibilidad de superar la nostalgia del pasado y la angustia del presente, con un espíritu constructivo y depurador.

La profesionalización de la literatura catalana nos ha llevado a un pacto de vulgaridad. A la ciutat en obres sale de dentro. Mercè Ibarz es nuestra mejor autora y éste su mejor libro.»

(Julià Guillamón. «Vida y muerte de los barceloneses», La Vanguardia, 7 d’abril de 2002)

Entrevistes

—Més enllà d’estar situades a Barcelona, què tenen en comú les tres històries d’A la ciutat en obres?
—Són relats sobre la vida quotidiana que comparteixen un cert clima vital, entre la desorientació i la presa de decisions. Històries sobre allò que fem cada dia o allò que tenim més a la vora, a l’abast de la mirada. Una part important del llibre s’escau en una illa de cases de l’Eixample, on visc des de fa més temps. Són, en certa manera, relats barcelonins microscòpics. Sense haver-ho planejat, posteriorment m’he adonat que la Barcelona d’aquest llibre és la dels límits de la ciutat antiga: la Barcelona de la Ribera, de Sant Antoni i de l’Eixample.

—Tenia ganes d’escriure sobre Barcelona?
— Sí, però no enfocant-la des de la perspectiva dels seus grans relats històrics i mítics. Ara no m’interessava dir la meva sobre els canvis espectaculars de la Barcelona del tombant del segle XIX, ni tampoc dels anys de la Guerra Civil o de la postguerra. Ni tan sols dels canvis provocats arran dels Jocs Olímpics, aquesta gran epopeia de propaganda que la ciutat viu des d’aleshores. Escric des de l’experiència i la meva Barcelona no és la de la propaganda. Més aviat exploro una Barcelona oculta i quotidiana, supervivent.

— Vol dir que sempre treballa a partir de material que vostè ja ha viscut?
—No escric tant sobre la meva experiència com a través d’ella. És un matís important en el meu cas. Viure les coses per un mateix, i no per delegació, és bàsic per a mi a l’hora d’escriure. Els temps són massa alienats com per renunciar a l’experiència… La faig servir com a vehicle, com a motor i transport del relat. A La terra retirada i a La palmera de blat, les narradores es desplacen en cotxe, mentre que, a A la ciutat en obres, caminen i caminen. I així, badant, a peu o en cotxe, paren atenció a allò que passa al seu voltant, fent servir tant la consciència com la imaginació.

— Per què ha titulat el llibre A la ciutat en obres?
—M’interessen els moments de canvi. Escric des d’un punt de vista no fix. Per això el cotxe i el caminar que deia. Als meus llibres anteriors la quotidianitat és evocada, forma part del passat, o bé és conseqüència del viatge, del retorn al lloc dels orígens. A la ciutat en obres està més centrat en la quotidianitat del present, en els canvis i els processos d’ara, per bé que, com en els altres llibres, hi ha un flux continu de present i memòria. A la ciutat en obres indaga en els moments de quietud de la vida quotidiana i els espais que la gent crea: espais propis, dins i fora de les cases, i entre la gent mateixa. Em semblen imprescindibles per sobreviure en un món més i més voraginós, gairebé selvàtic.

— La Barcelona que vostè mostra és relativament poc coneguda…
— No volia parlar de les grans transformacions de la ciutat dels darrers anys, sinó d’allò que no canvia o que si ho fa, només és degut a un procés de maquillatge, com a l’Eixample i les façanes restaurades. Dels canvis oficials, ja en parlen prou les institucions de tota mena. Parlo més aviat de certs processos interns de les persones, sense els quals una ciutat que té tantes cases abandonades i en mal estat com Barcelona no podria tirar endavant. Per això cal entrar als interiors, no quedar-se només a les façanes.

— En alguns dels seus contes sembla que no distingeixi gaire entre realitat i somni…
— Ja se sap, tant real és allò que somiem com allò que veiem o desitgem… I sovint es somia despert. Quan s’és amb algú, o en un paisatge o lloc, privat o col·lectiu, sempre hi ha ocasió d’exercir aquesta mena de doble visió. Depèn de l’atenció que s’hi pari. És una doble mirada que s’assembla a la dels somnis, tan indicadora de la realitat com ho són els somnis. Per a mi és la veritable imaginació.

— Creu que els tres relats d’A la ciutat en obres tenen prou unitat per ser llegits com una novel·la?
—Algú m’ho ha dit, sí, però no analitzo gaire els meus llibres en aquest sentit. La lectura és un acte creatiu!

— Sempre ha tingut molta cura del llenguatge. A les seves obres anteriors, utilitzava una llengua més rural i dialectal, mentre que en el seu darrer títol, és més moderna, més urbana…
— La gent parla segons la seva condició, el seu lloc en el mapa i unes quantes coses més. En aquest sentit, cada obra té les seves exigències i l’ofici d’escriure és trobar la forma i el to. A La terra retirada i a La palmera de blat hi ha una voluntat conscient de narrar una terra i una gent que no havia estat mai escrita i narrada, mai. Fins que van aparèixer els llibres de Jesús Moncada i altres escriptors, entre els quals em compto. En el meu cas, és el micromón de Saidí i Fraga, a la Franja.

— I a A la ciutat en obres?
— També la llengua urbana inclou avui moltes persones i paraules que no han estat encara escrites… És un gran personatge, la llengua urbana actual. Potser un dels més inexplorats en l’actualitat, fins i tot per als qui vivim en una ciutat aparentment bilingüe. Dic aparentment perquè Barcelona continua sense tenir clara la dinàmica català-castellà i, a més, els temps imposen un territori sonor i expressiu més i més dens, ja sigui per la mundialització econòmica o per l’emigració social. Tampoc és bilingüe la ciutat perque les comunitats lingüístiques estan configurant, em penso, un nou mapa urbà barceloní, sovint de guetos lingüístics que no són tant barris físics com mentals, dominats per la por a perdre posicions socials o a no accedir-hi mai. És un mapa urbà tan o més significatiu que el nou mapa urbanístic que es perfila en aquest principi del segle XXI, que és quan la cosa va de debò. A la ciutat en obres, la llengua parlada intenta ser un personatge. I, com que tot el llibre té un aire finisecular, centrat en part en la presència del passat en el present, he fet servir el millor registre oral que he pogut. He donat als meus personatges, que no són precisament triomfadors, el registre d’una llengua parlada amb ganes, sense mandra mental ni lingüística. Els ho devia, són gent que m’ha donat molt…

— I per què precisament la llengua parlada?
— Els meus personatges sovint estan sols, parlen sols. No es queixen, viuen. Poden fer-ho perquè procuren no perdre el contacte amb ells mateixos. La paraula és el seu pont principal de contacte, amb ells mateixos i amb els altres. Per això m’anava molt bé narrar a la manera clàssica, antiga, oral, en què tant important és la manera d’explicar com la d’escoltar. És un recurs que la literatura moderna ha reprès un i altre cop perquè, en certa manera, exigeix la mateixa consciència que en els temps més antics, tant en els autors com en qui llegeix. Confio molt en les capacitats de la lectura. Escriure és per a mi en aquest sentit una forma de relació, tant o més que una forma d’expressió.

— ¿La preocupació que té pel llenguatge fa que el seu ritme de producció sigui lent?
— Només en part. Em preocupa més decidir sobre què vull escriure. Mentre que reescriure, ah, això és adorable, és el millor… Podria ser més productiva, sóc periodista i estic acostumada a treballar ràpid, però el periodisme m’ha donat, entre altres coses, l’exigència de la precisió. Quan faig literatura, em prenc tot el temps que calgui, no vull presses.

— És dels autors als quals les històries se’ls imposen?
— La gent que escrivim, tant la professional com la que, com jo, no en som, no tenim més remei que escriure allò que ens toca. Els uns per uns motius, els altres per uns altres. La diferència és només de contracte, i de temps. Pot ser que projecti i comenci moltes coses, però només acabo les històries de les quals no puc escapar, les que en certa manera m’obliguen elles mateixes a escriure-les.

— Com se li imposa un argument, doncs?
— Parteixo molt de l’observació. La gent i les històries van entrant dins meu. Fins que arriba un dia que per força els he d’abocar a l’ordinador i tenir bona cura del seu futur. Fins aleshores, deixo fer.

— Sempre havia volgut dedicar-se a l’escriptura?
— Des de ben petita, sí. Però, al mateix temps que vaig saber que volia escriure, se’m va imposar la idea que volia tenir un ofici. Ja aleshores feia cas d’aquestes imposicions. Per això vaig decidir ser periodista. Per escriure.

— El periodisme li serveix a l’hora d’escriure ficció?
— M’ha donat el que més volia o necessitava, un sentit relacionador de les coses i, molt especialment, les tècniques i la decència per tractar la gent, per escriure dels altres. Vaig començar en el periodisme professional el 1976, en uns anys molt instructius. I he tingut la sort de practicar un periodisme que m’ha fet veure, ja fa temps, que cada persona és un món. Potser ho hauria fet igualment, però em penso que és gràcies al periodisme que escric sobre gent comú, de carn i ossos, i no sobre personatges que són prototipus o autòmates.

— ¿S’atreviria a afirmar que necessita escriure per viure?
—Esclar que sí, quina raó hi hauria per escriure si no? Però, val a dir que mentre no escric, no pateixo per no fer-ho: sóc feliç llegint. Quan començo a patir perquè no escric, encara sóc més feliç: vol dir que ha arribat l’hora de posar-m’hi, de deixar anar les històries que s’han anat covant a dintre meu.

— Potser llegeix més que no escriu?
— A temporades, sí. Val a dir que també faig classes, a la Universitat Pompeu Fabra, i això vol dir llegir i llegir, estudiar. Però, tornant a la literatura, darrerament m’han impressionat dos títols que m’hauria agradat fer, certament. Estic contenta perquè ja estan fets, perquè ja existeixen. Un és Lo real, de Belén Gopegui, una autora que segueixo i admiro. És una història que se m’hauria pogut imposar a mi, en certa manera. Ella ho resol d’una manera formidable. Dóna noves perspectives per comprendre la corrupció moral i política dels anys 80 i, sobretot, permet entendre unes transformacions molt singulars del paisatge agrícola espanyol que són resultat, precisament, d’aquesta corrupció. Un altre llibre boníssim és La qüestió de Bruno, d’Aleksandar Hemon. Aquest sí que no l’hauria pogut escriure: ni sóc bòsnia ni exiliada. És extraordinari. D’una gran vitalitat literària, sense ni una gota de queixa, amb molts registres.

— Ja està preparant un altra obra?
— De moment, continuo amb contes i barrejant gèneres. Però ja veurem. Bona part dels meus propòsits com a narradora estan en relació amb com va evolucionant aquest moment tan vertiginós de tots plegats. Miro de resistir al vertigen i a la voràgine donant-me temps. Torno a dir que no m’interessa escriure sobre personatges autòmates que funcionen segons guions molt establerts. En un món cada vegada més destructor, més boig, intento escriure des d’un punt de vista constructor. Però, a diferència del constructivisme clàssic, el de primers del segle XX, que era tan veloç, ara toca no anar de pressa. Per tal de construir alguna cosa m’ensumo que ara cal la no-acció, fins i tot. Per tal de saber què narrar.

(Lourdes Dominguez: «Exploro una Barcelona oculta i quotidiana, supervivent», Avui. «Cultura», 11 de juliol de 2002)