Jordi Bergonyó

1944-2025

Jordi Bergonyó (Barcelona, 1944-2025). Dramaturg.

Després de passar una infantesa de grans dificultats econòmiques, entra en contacte amb el món del teatre a través dels Lluïsos de Gràcia, on a partir del 1962 s’incorpora com a tramoista i posteriorment com a actor i com a ajudant de direcció. Entre 1968 i 1969 fa un curs de guionista radiofònic a Ràdio Joventut de Barcelona i, en acabar el curs, fa alguna incursió professional a Ràdio Barcelona. Entre les diverses activitats professionals que desenvolupa, hi ha la realització de vitralls, el dibuix publicitari i les feines editorials diverses com ara la redacció, la traducció i la correcció. Aprèn a escriure en català de manera autodidàctica i l’any 1973 es dona a conèixer com a autor teatral en guanyar el premi Josep M. de Sagarra amb l’obra Por (1974). El 1977 obté el premi Santiago Rusiñol de Sitges per l’obra A Buster Keaton (1984). També és autor de les obres Història (1978), La substitució (1995) i L’estranya presència dels déus (2006).

L’obra de Jordi Bergonyó, difícilment classificable, conté un fort component ideològic i se situa al marge de les tendències teatrals de cada època.

Fou soci d’honor de l’Associació d’Escriptors en Llengua Catalana.

Pàgina elaborada per Toni Terrades per a l’AELC.
Documentació: Jordi Bergonyó.
Fotografies: Arxiu personal de l’autor.

Castellano

Jordi Bergonyó castellano

Jordi Bergonyó (Barcelona, 1944-2025). Dramaturgo.

Después de pasar una infancia de grandes dificultades económicas, entra en contacto con el mundo del teatro a través de los Lluïsos de Gràcia, donde a partir de 1962 se incorpora como tramoyista y posteriormente como actor y ayudante de dirección. Entre 1968 y 1969 hace un curso de guionista radiofónico en Ràdio Juventut de Barcelona y, al acabar el curso, hace alguna incursión profesional en Ràdio Barcelona. Entre las diversas actividades profesionales que desarrolla, está la realización de vidrieras, el dibujo publicitario y las tareas editoriales diversas como la redacción, la traducción y la corrección. Aprende a escribir en catalán de manera autodidacta y en 1973 se da a conocer como autor teatral al ganar el premio Josep M. de Sagarra con la obra Por (1974). En 1977 obtiene el premio Santiago Rusiñol de Sitges por la obra A Buster Keaton (1984). También es autor de las obras Història (1978), La substitució (1995) y L’estranya presència dels déus (2006).

La obra de Jordi Bergonyó, difícilmente clasificable, contiene un fuerte componente ideológico y se sitúa al margen de las tendencias teatrales de cada época.

Fue socio de honor de la Associació d’Escriptors en Llengua Catalana.

Página elaborada por Toni Terrades para AELC.
Documentación: Jordi Bergonyó.
Fotografías del archivo personal del autor.

English

English

Jordi Bergonyó (Barcelona, 1944-2025). Playwright.

After a childhood marked by economic hardship, he came into contact with the world of theatre through the sociocultural and sports association Lluïsos de Gràcia where, after 1962, he worked as a stagehand and subsequently as an actor and assistant director. Between 1968 and 1969 he completed a course in radio scriptwriting at Ràdio Joventut de Barcelona, after which he worked professionally with Ràdio Barcelona. His career covers several kinds of work including stained-glass work, advertising graphics, and a range of activities—text writing, translation and editing—in the publishing domain. He taught himself how to write Catalan and, in 1973, made his name as a playwright when he was awarded the Josep M. de Sagarra Prize for his play Por (1974). In 1977 he received the Santiago Rusiñol Prize of Sitges for his play A Buster Keaton (1984). He has also written the plays Història (1978), La substitució (1995), and L’estranya presència dels déus (2006).

Difficult to classify, Jordi Bergonyó’s work has a strong ideological component and is situated among works of fringe theatre of each epoch.

He was an honorary member of the Associació d’Escriptors en Llengua Catalana (AELC – Association of Catalan Language Writers (AELC – Association of Catalan Language Writers).

Web page: Toni Terrades for AELC.
Documentation: Jordi Bergonyó.
Photographs: Author’s personal files.

Biografia

Jordi Bergonyó i Aroca neix a Barcelona l’1 de juliol del 1944.

El pare, lampista, treballava a la companyia Catalana de Gas i la mare treballava en una fàbrica tèxtil on feien corbates. L’àvia era d’Esplugues de Llobregat i als anys vint del segle passat havia anat a viure a Barcelona. Viuen tots junts al pis de l’àvia, al barri de Gràcia, en condicions molt precàries i, quan l’autor és a punt de fer els cinc anys, el pare mor de tuberculosi, fet que agreuja molt la situació familiar. 

Abans dels quatre anys comença a anar a l’escola municipal, al capdavall del carrer Verdi, i, als vuit anys, passa a l’escola de la Parròquia de Sant Joan de Gràcia. En aquesta escola es barrejaven alumnes d’entre vuit i catorze anys en una classe única i hi anaven nois amb circumstàncies econòmiques i familiars difícils. Allà, a més de destacar com a alumne, feia d’escolà i altres feines, també remunerades, per a l’església. Durant els mesos d’estiu, i amb només deu anys, també treballa atenent trucades telefòniques i fent tasques administratives a casa del mestre, que tenia la família a estiuejar, i l’ajuda en la seva segona ocupació: representant d’una foneria. Molt aviat, als catorze anys, deixa l’escola i es posa a treballar. Entre les diverses activitats professionals que Jordi Bergonyó desenvolupa, hi ha la realització de vitralls, el dibuix publicitari i feines editorials diverses com ara la redacció, la traducció i la correcció. 

L’any 1955 entra als Lluïsos de Gràcia, on l’any 1962 fa de tramoista i posteriorment d’actor i, ocasionalment, d’ajudant de direcció. Als Lluïsos hi realitza diverses representacions amb grups de teatre d’aficionats. Entre 1968 i 1969 fa un curs de guionista radiofònic a Ràdio Joventut de Barcelona. En acabar el curs, fa alguna incursió en la ràdio professional, a Ràdio Barcelona, fins que decideix que només escriurà en català i que ho farà preferentment per al teatre. En aquella època aprèn la llengua catalana pel seu compte i comença a escriure els seus primers textos literaris i a enviar-los a premis.

L’any 1973 guanya el premi Josep M. de Sagarra amb la seva primera obra, Por, publicada el 1974. El 1977 obté el premi Santiago Rusiñol de Sitges per l’obra A Buster Keaton, títol que es publicarà l’any 1984. L’any 1978 apareix el títol Història. Posteriorment publica les obres La substitució, del 1995, i L’estranya presència dels déus, de l’any 2006. Jordi Bergonyó també és autor de les obres inèdites Circumstàncies, escrita l’any 1974, i Assaig d’alerta en roig, del 1979, i del guió de ràdio El viatge, del 1991 i també inèdit. Al llarg dels anys ha escrit obres d’assaig, narratives i poètiques que també romanen inèdites.

És soci de l’Associació d’Escriptors en Llengua Catalana i del PEN Català.

Jordi Bergonyó i Aroca mor a Barcelona el 4 de juny de 2025 a l’edat de vuitanta anys.

Premis

  • Premi Josep M. de Sagarra (1973): Por.

  • Premi Santiago Rusiñol (1977): A Buster Keaton.

Por.

Vincles

Comentaris d'obra

Amb Por es feia conèixer l’estiu passat un nou autor, Jordi Bergonyó, que aquesta primera obra guanyava el Premi Josep M. de Sagarra 1973. Drama que conté ressonàncies pedrolianes —un món i una situació closos, sobre els quals gravita una amenaça creixent—, Por, per la seva estructura dramàtica i el seu plantejament és, sens dubte, una obra que renuncia a la investigació formal. Si estèticament, doncs, podem considerar Por una obra conservadora, la solidesa de la seva construcció, l’entrellat ric i alhora exacte del seu diàleg ens enfronten amb l’exercici d’un escriptor preocupat en gran manera pel domini de l’ofici. Aquesta qualitat, rara en un dramaturg que assaja la primera obra, permet un relleu remarcable d’allò que succeeix en escena: la descripció minuciosa dels tres personatges els quals, a través de llur psicologia, confegeixen unes actituds que salten de l’individual al col·lectiu, a mesura que la situació que els envolta adquireix un grau de transcendència rubricat pel cataclisme final del drama.

Així, els tres escarcellers de Por —Ton, el més jove, l’únic capaç d’abrigar una esperança no renyida amb el realisme; Joan, abocat a l’evasió i a l’escepticisme, i Pere, que amaga la seva covardia en una fe cega en els dogmes establerts— s’adonen progressivament que, alhora que escarcellers, són presos. La descoberta de llur situació veritable els mena al pànic, però llavors ja és massa tard per escapar a l’ensorrada del món que inconscientment havien acceptat, i que en la seva caiguda els arrossegarà tots tres. Bergonyó, en la segona meitat del drama, que és la més arriscada, no es decideix a definir quin és aquest món-presó que s’ensorra: és el món capitalista? És un món metafísic? Quina possibilitat de reeixir en llur rebel·lió haurien tingut els personatges, si la rebel·lió s’hagués produït, i en quin sentit hom l’hauria haguda d’emprendre? Aquests interrogants resten oberts, malgrat que algunes pistes puguin ésser endevinades; tanmateix l’autor sembla deixar-los en suspens, potser perquè pensa aprofundir-los en la seva obra futura.

(Xavier Fàbregas: «Por, de Jordi Bergonyó», Serra d’Or, núm. 174, març del 1974, p. 54)
 

* * *
 

Si Història no és pròpiament una peça teatral, ni un poema, ni una novel·la, ni una narració, al capdavall què és? Jo diria que primer de tot és la conseqüència d’una voluntat creadora. I això sol, sense eufemismes, ja és de si prou important. […] Jordi Bergonyó ha volgut expressar-se amb llibertat absoluta, defugint el parany dels compartiments estancs, però no ha renunciat a l’element essencial que configura la infraestructura de l’obra literària i, més remarcablement encara, de la narrativa. Bergonyó explica una història. Senzillament això: una història de tarannà no pas individual, tot i que la constitueixen una summa d’individualitats nominades, sinó col·lectiva, que es projecta cap enfora per mitjà de l’expressió coral.

[…]

Història és, doncs, el tema d’un home sol dialogant amb la soledat pròpia i la dels altres, clamant contra la claudicació i la injustícia, reclamant l’atenció de tothom perquè, al cap i a la fi, és l’aventura de tots allò que interessa. És simplement una història que pot no ser teatre, poema, narració o novel·la —des del punt de vista de l’ortodòxia rigorosa—, però que tanmateix es pot entendre com a teatre, poema, narració i novel·la alhora, perquè en explicar la història, una història molt concreta emplaçada en un temps i un espai molt concrets, assumeix les facultats expressives que caracteritzen cada un dels gèneres dins del seu context autònom. No existeix la novel·la ni el relat, ni el poema, ni el teatre, sense el suport d’una història per mínima o esquemàtica que sigui.

(Robert Saladrigas: «Senzillament una història», Avui, 5 de març del 1978)
 

* * *
 

Xerrerofília: afecció a xerrar. Clofollofòbia: aversió a les clofolles. Vet aquí dues perles que Jordi Bergonyó (Barcelona, 1944) extreu del seu acolorit diccionari particular i atribueix als protagonistes de L’estranya presència dels déus, exercici teatral suculent i festí per a gastrònoms del llenguatge. Bru i Dolça, una parella d’actors que comparteixen en un equilibri precari la seva vida professional i la privada, despleguen en escena una deliciosa esgrima verbal trufada de cites, doble sentits metateatrals, sarcasmes i troballes com les esmentades; xerrerofília i clofollofòbia, però, no són conceptes gratuïts o purament enginyosos, sinó que caracteritzen amb precisió el discursejador àcid i torrencial que és Bru, malalt, segons Dolça, de «deliris de grandesa naufragística», d’una heroica atracció per l’abisme.

S’agraeix un text aliè a qualsevol vaguetat pintoresca, sense absurds hams beckettians ni truculències koltesianes. L’estranya presència dels déus resulta meridianament clara i d’una lògica aclaparadora, tot i que la seva claredat expressiva, inusualment rica, no sigui per a tots els paladars i que la seva lògica ens situï al caire de la desesperació. Els monòlegs satírics de Bru tenen la consistència i el suc d’una prosa clàssica d’alta volada.

Essent Bergonyó un dramaturg veterà que al llarg de la seva dilatada carrera ha fet tots els oficis teatrals i que coneix els ets i uts de la professió, no és estrany que aprofiti l’avinentesa per distribuir clatellades entre les figures integrants de la faràndula i altres personatges que hi estan vinculats (alguns gairebé recognoscibles, fins a suggerir un théâtre à clef): l’autor forà, l’escenògraf, els actors, l’autor novell, el crític, el traductor, l’adaptador, el periodista, l’empresari, el gestor cultural, el comediant televisiu, la figura mediàtica i, fins i tot, el públic en les seves diferents facetes (ignorant, díscol, indiferent, entusiasta); tothom rep el que es mereix. I per postres, un inesperat homenatge a la màgia del teatre, autèntica declaració d’amor que Bergonyó serveix amb el punt just de sucre i acompanyada d’una copeta de licor amargant.

(Artur Pascual: «Xerrerofília i clofollofòbia», Avui Cultura, 19 de juliol del 2006, p. 18)

Entrevistes

—Com arribes al teatre?
—A peu. És a dir, com a espectador de Ventafocs, sarsuela, Pastorets… De tot això, en van sortint teatres de cartró, representacions en miniatura i, fins i tot, un teatre de fusta de caixa de xampany. A mesura que van passant els anys arriba un punt en què decideixo d’omplir quartilles —que era el que tenia més a l’abast de cara a fer un pas endavant— amb la sana intenció de ser un nen prodigi. Fins que vaig deixar de ser nen… Llavors volia intervenir en el teatre que veia als Lluïsos, però ni per l’edat ni pel que escrivia —o com ho escrivia— no vaig veure que m’haguessin agafat seriosament. D’altra banda, com a actor, creia que dalt d’un escenari hauria resultat força ridícul. I ja em tens fent de tramoia. Al cap d’un parell d’anys van canviar els aires de la secció de teatre i, amb uns altres plantejaments, em vaig atrevir a trepitjar les aules. Com a curiositat: el meu primer paper va ser el d’enterramorts a Hamlet. I que consti que no el vaig triar jo. Tot un començament.

—És definir-se, escriure en català?
—A mesura que es va assolint una certa normalitat […], crec que escriure en català va deixant de ser una definició per esdevenir una cosa tan normal com ho pot ser escriure en castellà per un senyor de Valladolid. I, posats a ser pràctics, ja seria ben poca-solta que a l’hora d’aprendre a utilitzar l’eina de l’escriptor, hagués dedicat el temps a la llengua que m’és un afegit polític i cultural.

—On diries que estàs?
—Quan un escriu una obra, que no és exactament la primera, però sí la primera de què se sent responsable, i li donen el Sagarra, el que ha de fer —penso— és aturar-se i veure què ha passat. Fins llavors havia vist les obres que es premiaven, n’havia llegida alguna, i em costava de decidir-me a provar-ho, fidel a la meva «tradició» de veure les coses negres i difícils. Al capdavall, un concurs depèn de moltes coses: del nivell de les obres que es presenten, del jurat, i pot dependre, també, de les circumstàncies del país en un moment concret. Jo pensava escriure’n dues o tres i enviar-les als premis, si més no per poder mesurar forces. I quan escric Por no penso en el Sagarra, que em sembla picar massa alt, sinó en en el Santamaria, que era una mica abans. El que passa és que faig tard. Bé, aleshores un, com a lector de diaris, de «Serres d’Or», de «Destinos»…, veu que es convoquen premis, que hi ha nits de premis, i pensa que aquella gent es promociona, que guanya algun diner i que passa alguna cosa. Després, quan un s’hi troba al mig, veu que li fan un muntatge, unes representacions, que li editen el text… però s’adona que no ha passat res, que res no es commou. Aleshores l’única cosa útil és pensar que ja tinc un problema menys; ja no haig de tenir la preocupació de guanyar cap premi, perquè ja l’he guanyat. Aquí sóc.

—Una mica decebut.
—No, no. Ja m’he fet el plantejament que, ara com ara, m’haig de guanyar la vida pintant rètols; llavors, com que m’agrada escriure escric. Ara, si escric sis obres de teatre i continuo així, no sé pas què fotré.

—Oblidat?
—No, tampoc. Mai no he estat «integrat» en allò que se’n diu «el món del teatre».

—Què és el que et mou?
—Haver-me adonat que no tot és una bassa d’oli i que és possible de canviar-ho tot.

—I què creus que pots fer?
—Ben poca cosa, però amb la intenció que el poc que hi pugui fer tingui la idea i els plantejaments d’aquell qui tingués a l’abast la possibilitat de fer un món per a homes, i no per a titelles.

—Por, és Pedrolo?
—Em sembla que no. Veuràs, passa una cosa: quan escric m’adono que, de les poques coses que conec, n’he agafat un «aire». No sé si és falta de personalitat, això. Ja em torna a passar amb el que estic escrivint ara, penso que em recorda altres coses; fins i tot coses meves anteriors. Potser és allò: que sempre s’escriu la mateixa obra. El teatre de l’absurd —denominació molt discutible i que el mateix Pedrolo rebutja— em va sobtar molt quan en vaig veure les primeres coses. I la utilització que en fa Pedrolo, obligat a parlar gairebé en clau per dir segons què, em sembla vàlida; o m’ho va semblar fins a cert punt, perquè després he vist que repetia molt la hipèrbole. La constant del teatre de l’absurd és la situació límit, els personatges es pensen, són idees… Aleshores jo vaig procurar que els personatges tinguessin una porta, que l’obrissin, que la tanquessin, que pixessin, que mengessin. Els seus noms són corrents: Pere, Joan i Ton. Vaig plantejar una situació normaleta: uns escarcellers que fan la guàrdia en una presó. Escarcellers, però, que no semblen escarcellers, presó que no sembla presó. A mi em sembla que, del teatre de l’absurd, hi ha ben poca cosa, encara que el fet de ser tres personatges i una habitació tancada hi pot fer pensar: hi ha elements de l’absurd. Sí, ja sé que en comentar aquesta obra es va parlar de Pedrolo. Però també es va parlar de Genet, i això sí que, en aquell moment, era impossible. De tota manera, el que he escrit i escriuré després em sembla que ho situarà tot al seu lloc. El que em molesta és que em puguin enganxar una etiqueta i hi hagi de consentir amb un somrís als llavis.

—Què en penses, de la societat que t’envolta?
—Penso que, malgrat tots els anys i tots els costums, la gent no és tan enze, i que s’està demostrant que la situació evoluciona a una marxa forçadíssima. Tots plegats ens anem adonant que les coses no són tan dolces ni tan boniques. Per fotuts que estiguem o per idiotitzats que ens vulguin tenir, la resposta hi és. Ara bé; la situació actual és tristíssima. Recorda’t del final d’El jardín de las delicias, la pel·lícula d’en Saura. Segurament arribarà un moment que direm: que rucs que hem estat!

(Antoni Bartomeus: «Jordi Bergonyó», fragment de l’entrevista publicada al llibre Els autors de teatre català: testimoni d’una marginació. Barcelona: Curial, 1976, p. 351-353)

Antologia

PERE (amb l’informe a les mans amunt i avall): Bé! Doncs fem el que hem de fer i no discutim.
JOAN: Ja te l’has mirat…
PERE: És una responsabilitat de tots! (A TON.) Et toca a tu.
TON (que ja havia començat a dibuixar): Si tu l’has…
(PERE li deixa el full al davant.) És que quan fiques la banya en un forat…! (S’aixeca i llegeix sense convenciment.) «Informe trenta-set mil dos-cents trenta…»
PERE (mortificat): El número no cal…
JOAN (divertit): A mi em fa l’efecte que és el cop de gràcia: trenta-set mil!
TON: «Cel·la trenta-quatre… Parets.» (Revisa les parets.)
PERE (aclaparat): Com se us ha de fer entendre que cal que hi hagi un ordre? (Pausa.) Encara que sembli inútil, no ho és!

(TON revisa. JOAN bufa.)

PERE (insistent): A l’arxiu, hi ha d’haver una història de tot el que passa… Com fa tothom a tot arreu! (Greu.) En aqueixes cel·les, hi ha gent empresonada… És imprescindible que fem un… (No li surt.) un…
JOAN: Informe.
PERE (picat): …un informe on constin les noves, els incidents, el tràfic de material…
TON: Si fa una colla d’anys que no passa res!…
PERE: Tant li fa!
JOAN (apaivagador): No cridem…
PERE (molt ferm): Les ordenances ho diuen ben clarament! Si no hi estàveu d’acord, per què les vau admetre?
JOAN (fort): si hagués pogut decidir, rai! Em van dir: «Hi ha això.» Vaig pensar que era un joc d’ous… Que els caps se’l creguin, el reglament, mira… Però per què hi hem de creure, nosaltres? Per la por… Ara, d’això a pensar que l’informe, les ordenances… Au, home.
PERE: És la nostra feina!
TON (revisant): «Parets.» (Revisa les parets.)
JOAN (a PERE): Saps què penso?: tant si l’informe és una bestiesa com si no ho és, el fet que cada dia hàgim de discutir a l’hora de fer-lo o de revisar-lo demostra que té una utilitat.
PERE: Això mateix: som una colla de ximplets que necessitem un full de paper per entretenir-nos. Com hi ha món!
TON (revisant els mobles): Hauríem de fer la revisió abans de firmar. Ara, rai!
PERE: I la nostra tranquil·litat?
JOAN: La teva tranquil·litat!
TON (expeditiu): Firmem-lo… i prou!
PERE: I si algú ens la vol jugar? (TON se’l mira estranyat.) Si un dia…
JOAN: No hi tornis… (Beu.)
TON (no sap de què va): Què?
PERE: Si un dia passa res…

(Por. Barcelona: Edicions 62, 1974, p. 33-35)

***

VARIACIÓ CONFORMACIONAL

RUDDY SENSE NAS NI MAQUILLATGE NI RELLOTGE

Ningú.

Un timbre.

Dos timbres.

Tres timbres.

Ruddy —atrafegat— busca el lloc on hauria d’estar.

El troba.
Espera.

Espera llarga.
Es grata el cap…
Mou els braços…
Mira enlloc…
Es grata una orella…

Picor al nas,
al cul,
a l’esquena,
a la mà…
Gratades.

Dit al nas!

Hi ha pocs plaers tan complaents com ho és el de burxar-se el nas a la recerca d’una burilla rebel. 
Sense pressa,
sense angúnies,
solitàriament.
                          M’haig d’esperar…
Movent el cap,
el cap i el dit,
fins a trobar la posició idònia.
                          No faig cap mal…
I tornar-hi,
amb delectança.

Freddy!

Ruddy:
no et burxis el nas!
                         No…
Fa angúnia,        No
fàstic!                sabia què fer…
Vine.
                         Què
                         manes?
Tu vols que la gent et respecti?
                         …?
Que et tractin com una persona?
                         Sí.
Que et diguin:
Déu vos guard!
Com se troba?
                         Bé!
Tant de temps que no ens vèiem!…

(A Buster Keaton. Barcelona: Robrenyo, 1984, p. 70-71)