Maria Àngels Anglada

1930-1999

Maria Àngels Anglada (Vic, 1930 – Figueres, 1999). Llicenciada en Filologia Clàssica per la Universitat de Barcelona i coneixedora del món clàssic, va traduir textos del llatí i del grec al català. Va conrear diversos gèneres com la poesia, la narrativa, la crítica literària i l’assaig literari. Va col·laborar en diverses publicacions periòdiques. De les seves obres, destaquen: Les Closes, novel·la guanyadora del premi Josep Pla 1978, Sandàlies d’escuma, premi Lletra d’Or 1985, Columnes d’hores, recull de tota la seva poesia fins l’any 1990, i, sobretot, El violí d’Auschwitz, novel·la elogiada tant per la crítica com pel públic, i Quadern d’Aram, a més d’un parell de llibres de relats sobre la mitologia grega adreçats als lectors joves.

Fou sòcia de l’Associació d’Escriptors en Llengua Catalana.

Documentació: Gabriel Boloix.

Castellano

Castellano

Maria Àngels Anglada (Vic, 1930 – Figueres, 1999). Licenciada en Filología Clásica por la Universidad de Barcelona y conocedora del mundo clásico, tradujo textos del latín y el griego al catalán. Cultivó varios géneros: poesía, narrativa, crítica literaria y ensayo literario. Colaboró en diversas publicaciones periódicas. Entre sus obras destacan: Les closes, novela ganadora del Premio Josep Pla 1978; Sandàlies d’escuma, Premio Lletra d’Or 1985; Columnes d’hores, que reúne toda su poesía hasta 1990; y especialmente, El violí d’Auschwitz, novela elogiada tanto por la crítica como por el público, y Quadern d’Aram, además de algunos libros de relatos sobre mitología griega dirigidos al lector joven. Fue miembro de la Associació d’Escriptors en Llengua Catalana.

English

English

Maria Àngels Anglada (Vic, 1930 – Figueres, 1999). She obtained her degree in Classical Philology at the University of Barcelona, and, as an authority on the classical world, translated texts from Latin and Greek into Catalan. She cultivated such different literary genres as poetry, narrative, literary criticism and the essay. She also worked with a number of periodical publications. Her most outstanding works include Les Closes (The Enclosures), winner of the 1978 Josep Pla prize, Sandàlies d’escuma (Sandals of Foam), 1985 Lletra d’Or prize, Columnes d’hores (Columns of Hours), her collected poetic works to 1990, and, most significantly, El violí d’Auschwitz (The Violin of Auschwitz), acclaimed by critics and public alike, and Quadern d’Aram (Aram’s Notebook). She also wrote books of stories about Greek mythology for young readers. Maria Àngels Anglada was a member of the Associació d’Escriptors en Llengua Catalana (The Catalan Language Writers’ Association).

Documentation: Gabriel Boloix.
Translation: Julie wark.

Biografia

Maria Àngels Anglada i Abadal va néixer el 9 de març de 1930 a Vic (Osona), ciutat que va marcar els primers anys de la seva vida. Filla d’un advocat vigatà, la gran de quatre germans, viu en un ambient familiar apassionat per la música. Precisament aquesta passió influirà l’autora tal com es reflecteix en alguna de les seves novel·les.

Ben entrada la joventut es va traslladar a Barcelona per estudiar a la Universitat coneguda aleshores com a «Central» (actualment Universitat de Barcelona). Es va llicenciar en Filologia Clàssica.

L’any 1961 es va traslladar a l’Alt Empordà, a Figueres, on va viure fins a la seva mort (abril 1999). Els primers anys, a Figueres, els va dedicar a la família i les seves filles.

La trajectòria de Maria Àngels Anglada està marcada pel món clàssic. Sempre es va confessar una gran admiradora del món hel·lenístic. I bona part de la seva vida la va dedicar a la docència, com a professora de Filologia Clàssica. Aquest mateix interès la va portar a traduir textos del llatí i el grec al català.

La seva trajectòria com a escriptora no començaria fins l’any 1972, amb la publicació dels seus primers poemes, juntament amb una altra poeta, Núria Albó, amb el llibre Díptic. En els començaments de la seva vida literària va destacar com crítica literària, traductora i assagista en llibres col·lectius com Salvador Espriu en els seus millors escrits, publicat el 1974. També va col·laborar en publicacions de l’època com Canigó, El pont, 9 país, Reduccions, entre altres. Fins i tot en aquest període va participar en el llibre Memòries d’un pagès del S.XVIII, editat el 1978, conjuntament amb el seu marit, Jordi Geli.

El 1978 és un any important per a l’escriptora, ja que amb la seva primera novel·la, Les Closes, va guanyar el premi Josep Pla. Aquest premi li va suposar ser descoberta per la majoria del públic lector.

A partir d’aquest moment es va començar a construir una sòlida trajectòria literària que va donar com a primers fruits importants la novel·la Sandàlies d’escuma que li va valer el premi Lletra d’Or el 1985 i el Premio Nacional de la Crítica.

El seu interès pels mites es va tornar a manifestar amb l’assaig Paisatge amb poetes, publicat el 1988, que més endavant seria complementat amb un altre assaig seguint la mateixa línia, Paradís amb poetes, publicat al 1993.

Maria Àngels Anglada era una persona conscienciada del paper que jugava la dona en la societat i, sobretot, la dona escriptora. Per aquesta raó no va refusar mai de participar en obres col·lectives com per exemple Literatura de dones: una visió del món.

Tot i que la poesia va ser un gènere que valorava molt, bona part de la seva obra poètica no havia tingut l’oportunitat de sortir a la llum. Per aquest motiu, l’any 1990 es va editar un recull antològic Columnes d’hores que engloba tota la seva obra fins a aquell any i que, més endavant, va quedar completat amb el petit poemari Arietta.

Abans dels anys noranta, va fer diversos viatges a Grècia i concretament a l’illa grega de Mitilene, illa que serà la font d’inspiració d’Artemísia, novel·la que obre un període literari amb molta embranzida en el qual surten publicats llibres de contes i novel·les. Aquest període veurà la seva culminació l’any 1994 amb la publicació de la novel·la El violí d’Auschwitz, novel·la que la va convertir en una narradora elogiada tant pel públic com per la crítica.

A El violí d’Auschwitz, l’autora ens mostra una història corprenedora que commou el lector i que mostra la Maria Àngels Anglada més compromesa, humana i sensible en determinats temes com el record dels camps de concentració nazis. L’èxit d’aquesta novel·la va fer que el cinema s’interessés per l’obra i que fins i tot es pensés en un possible guió, escrit per Jorge Semprún, i parlés també que la pel·lícula estaria produïda per Andrés Vicente Gómez. Però el projecte va quedar congelat.

Una de les facetes més desconegudes, i que, en els últims anys va afegir a la seva trajectòria va ser la de la literatura per a infants i joves. En aquest camp va publicar contes com La grua Estontola, L’hipopòtam blau, Relats de mitologia, Els Déus i Relats de mitologia i Els herois.

Una de les seves últimes obres publicades encara en vida, amb una bona acceptació del públic i la crítica, va ser la novel·la Quadern d’Aram. Una novel·la compromesa, sòbria i explicada amb una profunda sensibilitat a l’hora de parlar de la tragèdia del poble armeni.

En els últims anys, l’obra de Maria Àngels Anglada, escrita en plena maduresa, havia estat traduïda a diverses llengües, com per exemple El violí d’Auschwitz, i els seus poemes havien format part d’algunes de les antologies estrangeres sobre la literatura catalana. Havia rebut també la Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya.

Després de viure més de trenta anys a Figueres, el 1996 va rebre un homenatge ciutadà i va ser distingida amb el títol de filla predilecte. Un dels seus últims escrits estava dedicat precisament a Figueres, en el volum Figueres, ciutat de les idees.

Figueres va ser també la ciutat dels seus últims dies de vida, reclosa al seu domicili, quan ja se li havia declarat un càncer de pulmó. La mort de Maria Àngels Anglada es va produir enmig del bullici d’un dia tan significatiu a Catalunya com el de Sant Jordi (23 abril de 1999) lligat a la celebració del Dia Mundial del Llibre.

Fou sòcia de l’Associació d’Escriptors en Llengua Catalana.

Premis

  • Josep Pla (1978): Les Closes.
  • Lletra d’Or (1986): Sandàlies d’escuma.
  • Nacional de la Crítica (1985): Sandàlies d’escuma.
  • Guardó-homenatge de l’Instituto Italiano di Cultura i Edicions Destino (1989): Paisatge amb poetes.
  • Novel·la de l’Any 1994, dins del marc dels Premis Prudenci Bertrana (1995): El violí d’Auschwitz.
  • Octavi Pellissa de l’Editorial Empúries a projectes d’obres narratives: Nit de 1911 (recull de contes).
  • Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya (1994).
  •  

El mirall de Narcís / el mite grec en els poetes catalans.

Vincles

Comentaris d'obra

Maria Àngels Anglada acaba de publicar la novel·la Artemísia a Columna Edicions, que és la seva sisena obra narrativa. Pel que fa a l’exègesi que han fet els crítics de la seva obra, Joan Teixidor ha parlat de les descripcions mar, aire i terra a la seva narrativa. Triadú ha assenyalat la delicadesa i la fidelitat, tant en les evocacions com en les descripcions. La seva narrativa és de personatges. Es caracteritza per l’elaboració, tant des del punt de vista formal com psicològic. El mateix personatge central d’Artemísia esdevé narrador-protagonista i tenyeix la trama de delicats tons poètics. Aquest narrador ja havia estat utilitzat en una de les seves obres anteriors, Viola d’amore. «M’agrada recuperar personatges. He utilitzat un violinista perquè el violí, a més, és un instrument que permet molt de virtuosisme, de les notes més agudes a les més greus. En vaig voler fer un personatge, que tingués diverses relacions. Volia la Grècia d’ara, la Grècia viva, de la gent senzilla. Calia citar una persona d’una cultura i flexibilitat, i així va sorgir el violinista.» L’escriptora Maria Àngels Anglada publica Artemísia, la seva última novel·la.

(David Castillo: Avui, 19 de gener de 1990)
 

* * *
 

Maria Àngels Anglada diu poeta i no poetessa, amb una mica de desafiament a la veu. «El mot poetessa té unes connotacions disminuïdes», confessa tot seguit. Mentre espera que surtin les seves obres completes de poesia, l’escriptora acaba de publicar la seva darrera novel·la, Artemísia, on recupera la seva passió per Grècia i per les dones artistes, quasi sempre oblidades per la història. «La idea d’aquesta novel·la va sortir d’uns versos del poeta italià Corrado Govoni i d’un viatge a l’illa grega de Mitilene que vaig fer el maig de 1988, explica Maria Àngels Anglada. «El viatge és real però la història, és clar, és fabulació». (Més endavant confessa:) «Sóc una poeta que escriu novel·les». Maria Àngels Anglada acaba de publicar la narració Artemisía.

(Catalina Serra: El País, 25 de gener de 1990)
 

* * *
 

Paradís amb poetes, té un deute evident a una obra anterior de títol similar, Paisatge amb poetes (1988), que mirava de circular per la pell d’una geografia de versos italians. Cinc anys més tard i a Paradís amb poetes, l’escriptora ha repetit una operació similar -diria fins i tot que l’ha millorada- en la pell d’una geografia grega que té molt ben apamada i servint-se d’uns poetes que li són propers i familiars: des del vell Homer fins a Kavafis, d’Odisseas Elitis a Pandelis Prevelakis i de la sorruda i mítica Safo a Iorgos Seferis i Iannis Ritsos. La traducció i edició dels Epigrames de Meleagre és un complement indestriable del gruix d’interessos grecs de Maria Àngels Anglada i testimoni, d’altra banda, de la sòlida formació clàssica que llueix.

(Isidor Cònsul: «Un itinerari devot per l’hel·lenisme», Avui, 2 de maig de 1993)
 

* * *
 

La reedició dins la col·lecció L’Àncora, d’Edicions Destino, de la novel·la Sandàlies d’Escuma i l’aparició del llibre de poemes Arietta i el recull de proses sobre la mitologia grega, ofereix al lector la sempre atractiva possibilitat d’acostar-se des d’angles diferents a l’obra creativa d’una autora a bastament reconeguda i interesant (dos adjectius, per cert, que no van de bracet tan sovint com seria desitjable). Arietta és, per damunt de tot, allò que el títol suggereix: la veu d’una petita ària que enllaça melodies tot allargassant-se a través del paisatge personal de la creació.(…) La poesia de Maria Àngels Anglada, en resum, omple el cor del lector d’una blana placidesa, d’aquella sensació que és té de vegades, davant alguns fets de la vida, que el món està bé, que té un sentit, que no tot és absurd. Pel que fa a la novel·la Sandàlies d’escuma, ens narra la vida d’una imaginària poetessa de l’època hel·lenística, tot situant-se en una època especialment interesant de la història grega. Maria Àngels Anglada, això no cal dir-ho, és una gran coneixedora del món hel·lenístic. Traslladat a la novel·la, aquest coneixement suposa una ambientació perfectament natural, que introdueix el lector en l’època sense cap tipus de problema, encara que no en tingui cap coneixement especial, per presentar-li la vida de tot un seguit de personatges llunyans en el temps, però actuals, reals i immediats en les passions i les vivències.

(Pau Joan Hernández: Avui, 9 de gener de 1997)
 

* * *
 

L’obra d’Anglada és particularment sòlida, tant des del punt de vista literari com humà. Tenia unes referències culturals profundes i de gran coneixement dels clàssics, així com una gran sensibilitat humana per explicar algunes tragèdies d’aquest segle.

(Vicenç Villatoro: Avui, 24 d’abril de 1999)
 

* * *
 

Pertanyia a l’espècie d’escriptor més exigent, a la d’aquell que ho aposta tot per la qualitat, i això explica el caràcter tan concentrat de les seves obres.

(Àlex Susanna: Avui, 24 d’abril de 1999)
 

* * *
 

Maria Àngels Anglada és un bon exemple que és possible ser una autora culta, humil i tenir un públic fidel i cada dia més nombrós.

(Marta Pessarrodona: Avui, 24 d’abril de 1999)
 

* * *
 

La veig asseguda al jardí del casal de Vilamacolum, comentant les olors i els fruits dels arbres; amb Les Closes, que neix d’aquest casal i en treu potser un temps narratiu peculiaríssim en la seva producció. Es va estrenar la Maria Àngels com a novel·lista.

(Carles Miralles: Avui, 24 d’abril de 1999)

Entrevistes

—Les Closes comença amb una cita de Giuseppe Ungaretti: «És en els vius que hi ha el camí dels morts…»
—Les Closes és la història de la besàvia del meu marit. He seguit fidelment les cartes i els vells papers que hi havia guardats, sobre el seu procés, en un armari de casa. Hi ha molt poc d’inventat. Més aviat vaig treure fets… A la història de Les Closes encara hi va haver una altra ombra patètica; va ser el suicidi de l’hereu…

—A les novel·les de Maria Àngels Anglada hi ha com dues temptacions: realisme històric i fantasia. M’he preguntat, a vegades, si es basen en experiències viscudes o sí, en canvi, són un fet cultural o fins i tot llibresc.
—Grècia sempre m’ha atret molt. La meva llicenciatura en filologia clàssica, el fet que el meu marit fos tan aficionat a l’arqueologia, un viatge a Grècia, encara curt, tot plegat, aquest conjunt de coses…Sí, és més aviat un fet cultural.

—El tema del culte als morts el trobem a Sandàlies d’escuma. Et va inspirar Antígona?
—És indubtable que m’ha influït, que m’ha interessat. Però, també em van marcar molt Teòcrit, Homer, Herodes i tot el que he llegit de poesia hel·lenística. I Virgili, que cito textualment, de vegades.

—En parlar de la seva tasca com a traductora comentem el llibre Les germanes de Safo. Es tracta d’un recull d’epigrames d’autores gregues, situades al segle III a.C., i de poemes d’homes que parlen de la vida de les dones.
—M’ha interessat molt aquesta època. M’hi va portar un llibre de poesia hel·lenístiques traduït per Carles Miralles. Inicialment havia de ser una novel·la sobre una poeta d’Arcàdia, Anite de Tegea; després em vaig decidir per una antologia que donés a conèixer totes aquestes dones que la literatura silencia com tantes altres. El meu projecte i les traduccions van interessar la Marta Pessarrodona i m’ho van publicar.

—Què te’n sembla de la literatura catalana actual?
—S’ha dit que la literatura catalana està moribunda, però jo no ho crec pas. Fa més de tres-cents anys que es diu. És un tema recurrent…

(Maria Àngels Bosch: Avui, 27 de setembre de 1987)

* * *

—Su última entrega recién editada por Columna, es Artemísia, una novela breve donde se fusionan dos de sus obsesiones: el arte y el mundo griego, concretamente la isla de Mitilene, en el Egeo. La música, la pintura y unos paisajes de gran belleza aparecen con fuerza en su libro. Qué importancia le concede a la plasticidad en un relato?
—Es importante. En este caso, me sentí fascinada por la luz de la isla de Mitilene, que visité una primavera. Esta plasticidad se te hacia evidente: las buganvillas rojas, las flores silvestres, los olivos plateados, el mar de un azul intenso. Mitilene es la patria de Safo. Pero, sobre todo, es la actual la que me gustó. Me recuerda un poco la Costa Brava antes de que la destruyeran.

—Su interés por la música, que ya manifestó en Viola d’amore, surge de nuevo aquí: el violinista protagonista recuerda al que aparecía en aquella novela…
—Es que es el mismo, el mismo músico enamoradizo que también era hijo de la casa solariega de Les Closes, ahora transpuesto a este relato. Siento en efecto pasión por la música. Mi hermana dirige una coral importante, tengo un primo en Barcelona que es organista en la catedral y yo también toco un poco el piano, pero muy mal.

–La muerte también esta presente en el libro, como contrapunto al amor…
—Sí. Mi primera idea surgió de un poema del italiano Corrado Govoni. Pensé al principio en hacer una novela policíaca. Pero en seguida lo descarté, porqué no es mi estilo. Más tarde, cuando conocí Mitilene, vi que tenia que escribir sobre aquel lugar. 

—Qué nivel tiene la literatura griega actual?
—Es una literatura excelente, pero desconocida aquí. Que hayan salido de allí dos premios Nobel, Seferis y Elitis, ya es elocuente.

—Algún crítico ha visto en su obra la influencia de Henry James. Está de acuerdo?
—Quizá, sin quererlo, me influyó un poco Los papeles de Aspern, aunque la historia es completamente diferente. Conocí tarde a Henry James, pero me interesa mucho. Especialmente su obra La figura en la alfombra, que hablaba sobre la crítica. Pero quizá el autor que más me haya influido sea Giorgio Bassani. Y también otros poetas italianos.

(Rosa Maria Piñol: La Vanguardia, 19 de gener de 1990)

* * *

—Maria Àngels Anglada continua immersa en la producció literària. Editorial Empúries presenta avui el seu últim llibre Retalls de vida a Grècia i Roma, un recull de textos clàssics sobre temes quotidians. Quina tria ha fet?
—M’he interessat per textos que aborden aspectes de la vida quotidiana com ara les malalties, la salut, els plets, la cuina i l’amor.

—Quina creu que és la seva principal aportació?
—El més original són les presentacions. Per presentar Plaute, per exemple, fingeixo que són dos esclaus romans van al teatre i conversen entre ells.

—Aquest tipus de lectures poden acostar els joves cap als clàssics?
—Sí, crec que sí. Hi ha textos molt divertits, com ara els remeis que dóna Ovidi per als joves enamorats de cortesanes i de dones lleugeres.

—Creu que hi ha poc interès acadèmic pels clàssics?
—Ara el llatí i el grec estan molt bandejats. És curiós, perquè al costat d’això he vist, per exemple, que el premi de novel·la juvenil de la Fundació Bertrana d’en Jordi Coca és sobre la comèdia Els ocells d’Aristòfanes.

—Lamenta que el llatí desaparegui dels instituts?
—És un error. No dic pas que tothom hagi d’estudiar els clàssics ni fer-ne sis anys com fèiem nosaltres al batxillerat, però, vaja, em sembla que l’han bandejat massa.

—A la seva nova novel·la El quadern d’Aram tracta l’èxode armeni. És el mateix esperit de denúncia d’El violí d’Auschwitz?
—Sí, el que passa és que aquest genocidi és molt més desconegut. A més, ha estat sempre negat pels turcs.

—Abans de portar un original a l’editorial, el fa llegir sempre a la família?
—Sí. Normalment la meva filla Rosa és la primera lectora.

(Jordi Serrat: Avui, 21 d’octubre de 1997)
 

Antologia

Després dels dies passats tancats a la cel·la, la llitotxa la va trobar fins i tot tova. Els companys, poc o molt pollosos com ell, un suport càlid, conegut.

El van despertar, aquesta vegada. No es podia tornar a quedar adormit! Aleshores ningú no el salvaria dels agreujants temibles, i la mirada del metge Rascher no era cap bon averany. Malgrat que encara se sentia dels cops, la nit li havia passat en un son i, potser per la companyia, sense malsons. El «secretari» del barracot el va treure d’un altre món. En somnis es trobava al seu taller, tan ben endreçat, treballant en la construcció d’una viola, entre l’olor coneguda i agradable de la fusta, les coles i els vernissos –no el baf del barracot. A dalt, la seva mare cantussejava tot cuinant el dinar, que també feia una flaire deliciosa. Tot eren sensacions delectables: el sol daurava les fustes, els arrencava reflexos com de posta, càlids, d’or vell tenyits de vermell i, curiosament, de blau i tot. Contrastant amb els seus tons, l’acer de la seva col·lecció de ganivets de violer resplendia amb el seu fred brillant.

Totes les peces sense obrar, tallades per a futurs instruments, lluïen les seves aigües, oloroses, i entremig hi passava l’aire, assecant-les a poc a poc, amb el seu germà, el temps. Ho havia après ja del pare, mai no feia servir una fusta que no fos tallada de cinc anys. De bon avet de les muntanyes i d’erable, d’arbres on havien niat els ocells. On el vent havia cantat —com després ho faria l’arquet. En el somni cada peça i cada eina brillaven com joies, i de fet ho eren, les modestes joies de la seva corona d’artesà. Somniant, es trobava en un dels punts més delicats del seu treball: posant al seu lloc, dintre la viola, l’ànima, aquesta menuda peça d’avet, d’aigües fines i espesses, que estava a punt de deixar anar, ben vertical, ben recta, just darrera la pota dreta del pontet. Però, què passava? Les mans li suaven, l’ànima se li esmunyia fora de lloc, relliscava abans d’hora! Li havia quedat massa curta, inservible. Hauria de recomençar-la de bell nou. Però la viola es tornava fonda, fonda…

Unes mans que el sacsejaven el van despertar en aquest moment del somni. La viola s’havia quedat sense ànima. Li semblà un mal averany.

No ho era, però, el somni, de culpable. Ni calia cercar lluny cap auguri dolent. El tenia al davant, allà mateix. El mateix averany era, tot senzillament, l’alba. L’alba d’un dia nou, a la Gehenna, al Camp dels Tres Rius.

Una alba fosca, precursora d’un dia de claror grisa i indecisa, una vella flassada damunt el llit gastat del sofriment. Cap malson —pensà— no podia ser pitjor que la crueltat que els voltava i els penetrava, tan indefugible com l’aire que respiraven. Desarmats davant seu, indefensos com nadons. Li semblava que tothom els havia abandonat, fins i tot Jahvé, a les mans d’un odi per a ell incomprensible. Havia sentit a parlar, al seu pare, d’antics exilis i progroms, al temps dels avis, però ell havia passat una infantesa i una adolescència tranquil·les, més aviat, havien celebrat amb una festa alegre el seu Bar-mitzvah*, com el del germà gran i només la mort, per malaltia, del pare, havia trencat aquella pau. Potser per això la tempesta els havia sobtat d’una manera més inesperada, els senyals amenaçadors, els núvols que s’ennegrien li havien passat a ell, submergit en un ofici que l’apassionava, inadvertits, com si no anessin cap als seus. S’havia posat, al començament de la tirania, la groga estrella de David sense pensar que era el senyal per a la mort, com es pinten els pins per a la destral, i no s’havia despertat ben bé a la nova i brutal realitat fins al dia terrible que li van saquejar el taller —no gaire lluny, cremava la vella sinagoga del barri, on, d’infant, s’havia sentit segur entre el teixit del llarg talèd del seu pare, que el feia anar a les festes al seu costat, ben sovint. Des d’aleshores, pensava ara, cada dia era un pas que els enfonsava més i més a les aigües llotoses que els engolirien a tots.

Era el segon dia de feina d’ençà que havia sortit de la cel·la i no sabia per quin motiu se li va fer més llarg que el primer. S’adonava que li pujava al cor un defalliment, un fatalisme que tirava a la desesperança. Es coneixia els senyals: havia vist emmalaltir companys de lager, deixar-se anar cap a la mort; ara, jeien soterrats als turons del voltant. Ell era més jove, però, intentà d’encoratjar-se, lluitaria un quant temps. Arribà cansadíssim al barracot, no tenia ganes d’enraonar, pensava només a jeure. Més tard, extenuats, entraven els qui acomplien tasques a l’exterior i a la pedrera.

Hi va haver una sorpresa, però, una marca de tènue color d’esperança. Havien vingut nous obrers esclaus, per omplir les baixes. Un dels nouvinguts, que posaren al costat de la seva llitera, era un mecànic del mateix carrer, quasi un amic. En Daniel va veure als seus ulls la sorpresa i la pena en veure’l tan prim, tan demacrat. S’abraçaren plorant; la feblesa física torna més fàcils les llàgrimes. Però aviat el violer, per primera vegada al Camp dels Tres Rius, va conèixer una sensació d’alegria. L’Eva era viva, l’informà el seu veí, i estava relativament bé. L’havia vista, mentre ell hi feia una reparació, a la fàbrica d’uniformes militars que dirigia Tisch: el paradís de què es parlava en veu baixa al camp. Sí, l’Eva menjava cada dia bones llesques de pa de sègol, que la insòlita bondat de l’industrial li feia comprar de la seva butxaca per als treballadors. Sovint, damunt del pa, fins i tot hi brillava una capa de margarina… o de mantega!

Enraonaven fluixet, en la nit fosca. El seu amic li donava més detalls mirant de no ferir-lo massa. Ella, abans, havia estat en un altre camp de nom terrible; no sabia què li havia tocat de sofrir, però havia sobreviscut i la tenia més aviat a prop.

—Si pogués fugir i veure-la…
—Ni hi pensis! —l’advertí en Freund—. Podria ser la mort per a tu.

*N. de l’A. Cerimònia d’entrada o reconeixement de la maduresa religiosa.

(El violí d’Auschwitz, 1994, p. 35-38)